TRAGEDIA GRECA: CARATTERISTICHE, STRUTTURA, RAPPRESENTANTI - LETTERATURA - 2025

La tragedia greca era una forma di dramma popolare che veniva rappresentato nei teatri dell'antica Grecia dalla fine del VI secolo a.C. Le opere teatrali esistenti rappresentano un periodo storico molto breve. Le prime opere di Eschilo furono eseguite intorno al 480 a.C. C., e l'ultimo di Sofocle ed Euripide, alla fine del V secolo.

Sia Sofocle che Euripide scrissero le loro prime opere negli anni cinquanta dal 480, la fine della guerra con la Persia, al 430, l'inizio della guerra del Peloponneso con Sparta. Questi cinquant'anni erano il tempo di Pericle, quando Atene era al suo apice.

Eschilo, considerato il padre della tragedia greca

Oltre ad Eschilo, Sofocle ed Euripide, c'erano dozzine di altri drammaturghi che raggiunsero la notorietà nell'antichità classica. I loro trionfi nelle feste della città di Dionisia compaiono nei registri dell'epoca e in altre fonti storiche.

Alla fine, non è chiaro perché le opere di questi tre tragici drammaturghi siano sopravvissute fino ai giorni nostri. La verità è che questi tre, in particolare, sono considerati dalle generazioni successive come di una classe superiore a quella dei loro pari.

Origine e sviluppo della tragedia greca

Origine

Le origini esatte della tragedia greca sono ancora oggetto di dibattito tra i suoi studiosi. Alcuni lo hanno collegato a una forma d'arte precedente, le recitazioni drammatiche di poesie epiche. Altri suggeriscono che la sua origine abbia a che fare con i rituali eseguiti nel culto di Dioniso (dio mitologico greco dell'estasi).

In questo senso, Dioniso è una delle numerose divinità il cui culto popolare era praticato in tutta la Grecia. Spazialmente è associato ad Atene e a Tebe.

Tra i rituali in suo onore c'era una canzone rituale chiamata trag-ōdia e anche l'uso di maschere era consuetudine. In effetti, Dioniso divenne noto come il dio del teatro.

D'altra parte, un altro dei rituali indicati come l'origine della tragedia greca erano i riti del bere. In loro, i devoti bevevano fino a perdere il controllo totale delle loro emozioni e diventavano altre persone, proprio come gli attori quando si esibivano.

Da parte sua, il filosofo Aristotele ha affermato che la tragedia greca si è sviluppata dal ditirambo, una danza corale connessa con il culto di Dioniso. Si ritiene che sia stato cantato da un coro circolare (koros) di cinquanta cantanti.

Infine, altri studiosi diversi da Aristotele attribuirono l'origine della tragedia a Tespide. Questo era un poeta del VI secolo che ha introdotto i discorsi di un attore nelle esibizioni corali.

Sviluppo

Nel V secolo, la tragedia greca era rappresentata solo alle feste del vino: Dionisiaci e Lena (entrambi a dicembre) e i Grandi Dionisiaci (a marzo). Gli spettacoli si sono svolti in teatri circolari all'aperto simili alle arene sportive.

Le prime tragedie avevano un solo attore che appariva sotto mentite spoglie e indossava una maschera, che gli permetteva di fare rappresentazioni di dei. Successivamente, l'attore parlava con il leader del coro, un gruppo di massimo 15 attori che cantavano e ballavano ma non parlavano.

Successivamente, l'attore ha cambiato i costumi durante lo spettacolo (usando una piccola tenda nel backstage). In questo modo, potrebbero dividere lo spettacolo in episodi separati.

Sebbene il palcoscenico fosse ad uso esclusivo di attori maschi, è stata introdotta una modifica per rappresentare le donne e gli anziani. Consisteva nel dividere il coro in diversi gruppi per rappresentare anche altri personaggi secondari maschili.

Successivamente, tre attori sono stati ammessi sul palco. Questo numero andava aumentando fino ad avere in scena lavori con molti interpreti (a condizione che non partecipassero ai dialoghi). Quest'ultimo cambiamento ha permesso un maggiore sostegno finanziario per i lavori, che si è tradotto in migliori costumi per gli spettacoli.

caratteristiche

Arrangiamenti corali

Poiché il dramma greco si è evoluto dalla performance corale, sia la tragedia che la commedia avevano cori come elemento importante delle performance. I cori erano qualcosa che non era sempre incluso in altri generi drammatici.

Maschere e costumi

Gli attori erano così lontani dal pubblico che senza l'aiuto di costumi e maschere esagerati era difficile capire lo spettacolo.

Le maschere erano di lino o sughero. C'erano due tipi, le maschere tragiche avevano espressioni tristi o addolorate, mentre le maschere comiche sorridevano o sembravano oscene.

Attori

Per gli standard moderni, il numero di attori era piuttosto ridotto. Di solito ce n'erano due nel primo tempo e tre nella tragedia successiva. Tutti gli attori erano uomini.

Inoltre, c'erano delle comparse (chiamate "maschere silenziose") che interpretavano il ruolo di assistenti allo spettacolo, soldati e spettatori, tra gli altri. Gli specialisti dicono che nelle tragedie, almeno, a volte hanno recitato anche gli stessi drammaturghi.

Coro

In origine il coro era composto da una dozzina di persone, tutti uomini o ragazzi. Ma in seguito Sofocle lo aumentò a quindici, e da quel momento in poi tutte le opere rispettarono quel numero.

I membri del coro erano dilettanti, ad eccezione del leader che era un professionista. Ogni membro è stato scelto per rappresentare la propria area locale al festival.

Lingua e musica

Tutte le opere della tragedia greca sono state scritte in versi. Questo era in parte convenzionale. Sin dai tempi di Omero, i versi erano stati usati per quella che si poteva definire "letteratura immaginativa", e la prosa era stata riservata per quella che si poteva chiamare "saggistica": discorsi, documenti pubblici, scritti filosofici e storici.

Competenze

Nelle gare di tragedia greca, ogni drammaturgo doveva presentare quattro opere teatrali. Di solito alcuni di loro, come Eschilo, eseguivano completamente le sue quattro opere collegate.

In questo modo, i primi tre hanno agito come tre atti di un grande dramma. In relazione al quarto (il gioco dei satiri), è stato un epilogo più leggero.

Teatro

Gli edifici del teatro erano conosciuti con il nome di theatron. Si trattava di grandi strutture all'aperto costruite sulle pendici delle colline. Avevano tre elementi principali: orchestra, skené e pubblico.

In primo luogo, l'orchestra era una grande area circolare o rettangolare al centro del teatro. Da lì si svilupparono il lavoro, la danza e i riti religiosi. Alle sue spalle c'era un grande edificio rettangolare che funge da cornice, lo skené. In questo sito gli attori potevano cambiare i loro costumi e maschere.

In precedenza, lo skené era una tenda o una capanna, in seguito è stato trasformato in una struttura in pietra permanente. Queste strutture a volte venivano dipinte per fungere da fondali.

Infine, c'era l'area corrispondente al pubblico (spettatori), che si trovava in posizione rialzata rispetto al cerchio dell'orchestra. I teatri furono originariamente costruiti su larga scala per ospitare un gran numero di spettatori.

Gli attori della Grecia antica dovevano fare gesti grandiosi in modo che l'intero pubblico potesse vedere e ascoltare la storia. Tuttavia, i teatri greci sono stati abilmente costruiti per trasmettere anche il più piccolo suono a qualsiasi posto.

Struttura

In genere, la tragedia greca inizia con un prologo. È un monologo o dialogo che presenta il tema della tragedia e che è prima dell'ingresso del coro. Poi vengono le sfilate: il canto d'ingresso del coro.

In generale, i suoi membri rimangono sul palco per il resto dello spettacolo. Sebbene indossino maschere, la loro danza è espressiva in quanto trasmettono messaggi con le mani, le braccia e il corpo.

Poi vengono gli episodi (tipicamente da tre a cinque) in cui uno o due attori interagiscono con il coro. Sono, almeno in parte, cantate o recitate.

Ogni episodio si conclude con una stasi: ode corale in cui il coro può commentare o reagire all'episodio precedente. Dopo l'ultimo episodio, arriva l'esodo, che è il canto d'uscita del coro.

Rappresentanti e opere

Eschilo (525/524 a.C. - 456/455 a.C.)

Eschilo era un drammaturgo greco. È considerato dagli studiosi il padre della tragedia greca. Fu il predecessore di altri drammaturghi greci di successo come Sofocle ed Euripide.

Era anche un partecipante regolare ai concorsi teatrali noti come la Grande Dionisia, di cui vinse tredici volte in totale.

Delle circa settanta o novanta tragedie scritte da Eschilo, solo sette sono sopravvissute intatte fino ad oggi.

Funziona come Agamennone, The Libation Bearers e The Eumenides. Allo stesso modo, The Persians, The Supplicants, Seven against Thebes e Prometeo incatenato fanno parte del suo drammatico repertorio teatrale.

Sofocle (496 a.C. - 406 a.C.)

Sofocle era un poeta tragico greco. Tra le tante novità introdotte nelle sue opere sulla tragedia greca, c'è l'inclusione di un terzo attore. Ciò ha dato a Sofocle l'opportunità di creare e sviluppare i suoi personaggi in modo più approfondito.

Secondo i suoi storici, ha scritto circa 120 opere. Secondo El Suda (antica enciclopedia bizantina del X secolo), solo 7 delle sue opere complete esistono ancora oggi: Edipo il Re, Edipo a Colono e Antigone Aiace, Las Traquinias, Elettra e Filottete.

Secondo il parere degli specialisti, le sue opere hanno sempre vinto il primo o il secondo premio nei concorsi teatrali a cui ha partecipato.

Nella sua messa in scena, è stato ispirato dalla natura umana e dal suo benessere. La sua carriera artistica inizia nel 468 a.C. C., vincendo un premio per il suo lavoro e sconfiggendo Eschilo al concorso.

Euripide (484/480 a.C. - 406 a.C.)

Euripide era un poeta tragico greco. È considerato dagli specialisti (insieme ad Eschilo e Sofocle) uno dei tre padri della tragedia greca. Infatti, Euripide è stato l'ultimo e forse il più influente del gruppo.

Come tutti i principali drammaturghi del suo tempo, Euripide partecipò ai festival annuali di teatro di Atene tenuti in onore del dio Dioniso. Entrò per la prima volta al festival nel 455 e vinse la prima delle sue quattro vittorie nel 441.

Durante la sua carriera di poeta e drammaturgo, ha scritto circa 90 opere teatrali. Tuttavia, solo 19 di loro sono sopravvissuti alle generazioni attuali attraverso i manoscritti.

Alcune delle tragedie più famose di Euripide sono Medea, Le Baccanti, Ippolito e Alcesti. Allo stesso modo sono ben ricordati i Troiani, Elettra, Andrómaca, Elena, Oreste, Ifigenia tra i Toro ei Fenici.

Agatona di Atene (448 a.C. - 400 a.C.)

Agathon era un poeta tragico ateniese. Gli viene attribuito il merito di aver aggiunto intermezzi musicali scollegati dalla storia dell'opera. Inoltre, un'altra delle innovazioni introdotte da Agathon era che i personaggi nelle sue opere, invece di essere derivati ​​dalla mitologia greca, erano di sua invenzione.

D'altra parte, ad Agathon viene attribuita una sola giocata. Si ritiene che il titolo di quell'opera fosse La Flor. Solo circa 40 righe della sua scrittura sono sopravvissute per le generazioni successive.

Cherilus (546 a.C. - 460 a.C.)

Quérilo è stato uno dei più antichi poeti tragici ateniesi mai registrati. Si dice che abbia prodotto la sua prima opera intorno al 523 a.C. C. e che gareggiò contro il tragico Esquilo intorno all'anno 498 a. C.

Alcune fonti gli attribuiscono 13 vittorie nelle gare del festival della Grande Dionisia e alcune innovazioni fatte in maschere e costumi tragici. Della sua opera artistica è sopravvissuto fino a questi giorni un solo titolo: Alope.

Riferimenti

1. Cartwright, M. (2013, 16 marzo). Tragedia greca. Tratto da ancient.eu.
2. Persone. (s / f). Tragedia greca. Tratto da people.ds.cam.ac.uk.
3. Utah State University. (s / f). Tragedia greca classica. Tratto da usu.edu.
4. Easterling, PE (1997). The Cambridge Companion to Greek Tragedy. Cambridge: Cambridge University Press.
5. Sheppard, JT (2012). Tragedia greca. Cambridge: Cambridge University Press.
6. McLeish, K. e Griffiths, TR (2014). Guida al teatro e al dramma greco. New York: pubblicazione di Bloomsbury.
7. Grecia antica. (s / f). Teatro greco antico. Tratto da ancientgreece.com.
8. Taplin, O e Podlecki, AJ (2017, 12 luglio). Eschilo. Drammaturgo greco. Tratto da britannica.com.
9. Letteratura antica. (s / f). Antica Grecia - Eschilo. Tratto da ancient-literature.com.
10. Smith, HL (2006). Capolavori del dramma greco classico. Connecticut: Greenwood Publishing Group.
11. Autori famosi. (s / f). Sofocle. Tratto da Famousauthors.org.
12. Encyclopædia Britannica. (2008, 16 aprile). Choerilus. Tratto da britannica.com.
13. Biografia. (s / f). Biografia di Euripide. Tratto da biografia.com.
14. Encyclopædia Britannica. (2012, 23 ottobre). Agathon. Tratto da britannica.com.