- Storia della poesia contemporanea
- sfondo
- origini
- '60
- Nuova rottura stilistica
- Caratteristiche principali
- Struttura
- Metrica
- Rhymes
- Fissazione con altri formati
- Autori eccezionali e le loro opere
- Octavio Paz
- Pablo Neruda
- Jorge Luis Borges
- Gabriel Zaid
- Damaso alonso
- Riferimenti
La poesia contemporanea è quella che hai creato negli ultimi decenni di storia. Alcuni esperti collocano il suo inizio circa 100 anni fa, mentre la maggior parte ha messo come punto di partenza la fine della seconda guerra mondiale, più o meno dall'anno 1950.
Quello su cui tutti sono d'accordo è che raccoglie alcune influenze dalle diverse avanguardie che hanno segnato la poesia e l'arte in generale dall'inizio del XX secolo. Sia per sfuggire a questi o per raccogliere parte del loro contenuto e della loro forma, il legame con questi movimenti d'avanguardia è ampiamente accettato.

Pablo Neruda, uno dei rappresentanti della poesia contemporanea
La poesia è una parte della letteratura, con un'origine che risale all'uso della musica e della parola per raccontare storie. È caratterizzato dall'utilizzo di una serie di risorse letterarie per dare un trattamento molto più estetico a ciò che viene narrato.
Il metro, il ritmo o la rima fanno parte degli elementi che conferiscono a questa manifestazione artistica una musicalità che manca alla letteratura in prosa.
Le avanguardie citate e buona parte dei poeti contemporanei spesso infrangono le regole stilistiche della poesia, rottura essendo una parte fondamentale delle loro creazioni.
Storia della poesia contemporanea
sfondo
Prima che apparisse la cosiddetta poesia contemporanea, c'erano diversi movimenti d'avanguardia che ruppero con la scrittura che era stata fatta fino ad allora.
Questo rinnovamento, sia nella forma stilistica che nel contenuto, ha avuto una grande influenza sugli autori contemporanei.
Tra queste correnti ci sono il Cubismo, il Surrealismo e l'Espressionismo, ognuna con le sue particolarità, ma unite nella ricerca di un nuovo linguaggio artistico.
origini
Sebbene ci siano differenze regionali, la seconda metà del XX secolo appare come il periodo in cui inizia questa poesia.
Gli anni del secondo dopoguerra sono segnati dalle sue tragiche conseguenze e anche l'arte risponde a questo contesto.
Così, la poesia in questi primi anni acquisisce un tema esistenziale, dando la priorità a una sensazione di vuoto e pensando che la vita sia assurda.
Quanto agli autori, molti studiosi ritengono che sia il modernista Rubén Darío a fare da frontiera verso la poesia contemporanea, visti i cambiamenti da lui introdotti rispetto a quanto fatto nel XIX secolo.
Allo stesso modo, il cileno Vicente Huidobro è un altro dei riferimenti per indicare l'arrivo dell'età contemporanea di quest'arte.
'60
Dopo gli anni Cinquanta, il tema della poesia contemporanea è cambiato con la comparsa di nuovi autori e la lontananza del conflitto mondiale.
Una parte degli autori inizia a scrivere una poesia socialmente impegnata. Tra questi spiccano Gabriel Celaya e Blas de Otero.
Intanto c'è un'altra corrente che cerca di scrivere sull'essere umano, sulle sue preoccupazioni e sui valori, ma senza alcun tipo di rapporto con la politica.
Nuova rottura stilistica
Già in una terza fase, a ridosso del nuovo secolo, compare un gruppo di scrittori che vengono definiti "i più nuovi".
Questi autori sono abbastanza vicini al surrealismo e, sebbene il loro soggetto sia molto incentrato sull'uomo, le forme sono totalmente dirompenti, con l'abbandono delle norme che hanno caratterizzato la poesia per secoli.
Caratteristiche principali
In termini di soggetto, la poesia contemporanea è piuttosto eclettica, poiché tocca tutte le questioni possibili.
Ovviamente, ci sono alcune differenze a seconda degli autori, ma di solito alcuni cambiamenti che definiscono questa letteratura sono marcati.
Struttura
Uno degli aspetti in cui cambia questo tipo di poesia è nella sua struttura stilistica. Come nel resto degli aspetti, si impone l'assoluta libertà dell'artista.
Mentre tradizionalmente veniva rispettata una struttura interna molto razionale, i contemporanei stanno iniziando a sperimentare.
In questo modo i tempi si mescolano liberamente e non è più obbligatorio mantenere un ordine cronologico di ciò che è correlato.
Tutto è lasciato all'immaginazione dell'autore, anche se è vero che ciò causa al lettore una maggiore difficoltà nella comprensione del testo.
Questa libertà non significa che la poesia contemporanea non dia importanza alla forma; al contrario, questa apparente mancanza di coerenza è cercata per ottenere un effetto sul lettore.
Metrica
Un altro aspetto in cui la classicità viene abbandonata è nella metrica. La poesia tradizionale ha mantenuto i codici che hanno segnato il metro di ogni verso. Era persino uno dei modi per distinguere tra un tipo di poesia e l'altro.
La contemporaneità abbandona ogni regola al riguardo. I versi non mantengono alcuna rigidità nella loro lunghezza, né nel numero di sillabe.
È ogni autore che decide come sarà ogni verso, perdendo di significato la vecchia divisione tra, ad esempio, alessandrini o endecasillabi, che aiutava a identificare il tipo di poesia che il lettore stava affrontando.
Rhymes
Esattamente la stessa cosa accade con le rime come con struttura e metro. Nonostante siano stati per secoli uno degli elementi distintivi della poesia, gli autori contemporanei non si sentono più obbligati ad apparire.
In questo modo, in molte occasioni i versi risultanti non hanno alcun tipo di rima e, quando lo fanno, non rispettano le vecchie regole che li riguardano.
Fissazione con altri formati
Nati già in un momento in cui c'erano diversi supporti e supporti artistici diversi, i poeti di questa corrente mostrano un grande interesse per questi.
Ci sono differenze a seconda del tempo, ma questo è qualcosa che mantengono come caratteristica comune.
Dai fumetti o dalla televisione alle nuove tecnologie dell'informazione, fanno parte dei suoi temi, o addirittura vengono utilizzati come piattaforme per creare nuove opere multimediali.
Autori eccezionali e le loro opere
Ci sono molti poeti che possono essere inclusi sotto l'etichetta di contemporanei. Per citarne solo alcuni, si potrebbe evidenziare quanto segue:
Octavio Paz
Premio messicano e Nobel per la letteratura.
Opere eccezionali: Albero dentro, Passato in chiaro, Salamandra, Pietra del sole.
Pablo Neruda
Cileno e uno dei grandi poeti latinoamericani della storia.
Opere eccezionali: Canzone generale, I versi del capitano, Estravagario.
Jorge Luis Borges
Argentino. Uno dei più influenti tra i poeti contemporanei.
Opere eccezionali: The maker, Per le sei corde, Elogio dell'ombra.
Gabriel Zaid
Nato in Messico e con opere in tutte le modalità.
Opere eccezionali: Follow-up, Nudist Camp, Deadly Practice.
Damaso alonso
Spagnolo, autore di Hijos de la ira, un'opera culminante.
Opere eccezionali: Figli dell'ira, Notizie oscure, Uomo e Dio.
Riferimenti
- Rulfo, Griselda. Caratteristiche della poesia contemporanea. Ottenuto da sociedadvenezolana.ning.com
- Cervantes Virtual. Poesia spagnola contemporanea. Ottenuto da cervantesvirtual.com
- Hess, Gary R. Caratteristiche della poesia contemporanea. Estratto da brightdreamsjournal.com
- Trainor, Terry. Poesia contemporanea: Back in the Day. Recupero da books.google.es
- Williamson, Alan Bacher. Introspezione e poesia contemporanea. Recupero da books.google.es
- Noel-Tod. Jeremy. Il significato della poesia moderna. Estratto da telegraph.co.uk
- Clark, Kevin. Tempo, storia e lirica nella poesia contemporanea. Estratto da thegeorgiareview.com
