STORIA DEL ROCK: DALLE ORIGINI AI GIORNI NOSTRI - STORIA - 2026

La storia del rock risale alla metà del XX secolo e la sua origine è strettamente correlata al gran numero di ritmi diversi su cui è stata costruita. Questo genere musicale ha le sue radici principalmente nel rock and roll, ma attinge a stili come il gospel, il jazz, la musica country e, soprattutto, il blues.

Il fenomeno culturale del rock ha toccato diversi gruppi; Non c'è società che non sia stata raggiunta da questo movimento, che si è consolidato come una pietra miliare nella storia culturale moderna e ha segnato un prima e un dopo la sua nascita.

Pubblicità per il singolo di Chuck Berry "Johnny B. Goode" (1958)

Indubbiamente, il rock è un differenziatore psicosociale che ha stabilito distanze e approssimazioni tra le diverse generazioni dalla fine della seconda guerra mondiale e ha dato origine a un nuovo soggetto sociale, la cui espressione lo ha delineato come un essere trasgressivo e ribelle che ha preso le distanze dal moralità degli adulti.

Questo genere musicale è riuscito ad evolversi e produrre una gamma di sottogeneri che successivamente hanno definito i gruppi o le band emerse come esponenti di hard rock, trash metal, rock alternativo, rock sinfonico e il cosiddetto grunge, tra gli altri.

Parte della storia del rock è raccontata dagli strumenti musicali emblematici di questo genere, che fin dall'inizio furono la chitarra elettrica, il basso, la batteria e la particolarissima voce dei cantanti. Successivamente furono incorporati altri elementi come il pianoforte e il sintetizzatore, quest'ultimo alla fine degli anni '70.

È importante sottolineare che il rock determina un'estetica, un contenuto i cui temi e manifestazioni rispondono al gergo, all'abbigliamento e al comportamento che definiscono un'identità e una nozione di movimento sociale a cui l'individuo si unisce una volta che comprende e si relaziona. i loro simboli e idee.

Storia del rock

Il rock come genere musicale è stato costantemente ridefinito e reinventato dal suo inizio fino ai giorni nostri.

Considerato uno stile duro in cui la chitarra elettrica, il basso e la batteria sono gli strumenti principali che lo rappresentano, il rock ha avuto nella sua evoluzione tendenze e influenze che gli hanno dato forme diverse nel corso della sua storia.

Origini (1950)

Alla fine degli anni '40, gli stili di tendenza erano musica country, rhythm and blues, jazz, pop e folk. Tuttavia, nuovi artisti come Chuck Berry - facendo affidamento sulle strutture classiche del blues - hanno trasformato questo suono in un ritmo costante con chitarre elettriche.

La sua forma iniziale, nota come rock and roll, ha anche introdotto altre influenze come la musica classica e strumenti come il pianoforte, l'organo e la tastiera.

Si sono formati gruppi con un cantante e concerti dal vivo erano comuni, il che ha avviato una nuova tendenza controculturale.

Alla fine degli anni '50, nota anche come l'età d'oro del rock o periodo del rock classico, emersero diversi sottogeneri del rock, come blues rock, folk rock, country rock e jazz rock fusion.

Elvis e altri esponenti

In questo decennio uno dei principali esponenti del rock fu Elvis Presley, considerato il "re del rock and roll". La sua voce versatile, la sua attrattiva fisica, il suo carisma e le sue danze hanno segnato una tendenza importante sul palco, generando la frenesia dei suoi fan.

Altre icone influenti del cosiddetto "rock nero" in questo momento erano Chuck Berry e Little Richard, e altri - come Bill Haley - hanno reso popolare il rock and roll tra la popolazione bianca e su larga scala.

'60

In questo decennio il rock è arrivato nel Regno Unito e sono emerse band che gli hanno conferito un significato che ha superato la semplice nozione di stile musicale, raggiungendo una dimensione sociale e culturale che è stata inizialmente definita come un fenomeno di ribellione giovanile.

Esponenti come The Quarrymen (che in seguito divennero The Beatles), Rolling Stones e The Everly Brothers guidarono una serie di band emblematiche che generarono il cosiddetto movimento mod, una corrente che scommetteva su elementi modernisti nella musica.

Surf rock

Negli Stati Uniti è emerso il cosiddetto surf rock, genere interpretato dai Beach Boys, con melodie e testi contagiosi il cui tema centrale era incentrato sulla vita dei giovani della borghesia statunitense, con pochissime preoccupazioni.

Successivamente, il rock psichedelico è nato in California, con esponenti come i Grateful Dead e The Doors, tra gli altri.

Innovativo accanto ai classici

Emersero anche importanti band come Traffic, Pink Floyd, Soft machined e Jethro tull, che innovarono nelle loro creazioni e diedero origine al cosiddetto rock progressivo, con nuovi strumenti come il sintetizzatore, il sitar e il mellotron.

Gli anni '60 furono un lungo periodo di sviluppo e creazione musicale. In questo contesto coesistevano anche gruppi che mantennero il lato più classico del rock, come i Creedence Clearwater Revival e i Buffalo Springfield.

Altri hanno promosso un rock più sperimentale e convulso che ha rivoluzionato il modo di suonare la chitarra elettrica. I rappresentanti di questa corrente erano Eric Clapton, Jimi Hendrix, George Harrison e Keith Richards.

Maggiore partecipazione all'atto creativo

Nel 1967, gli artisti rock non erano più solo cantanti, ma si unirono all'atto creativo componendo le proprie melodie e testi.

Si sono affermati come cantautori e sono diventati crooner, sviluppando un concetto nel loro stile di canto e creazione che è stato seguito da molti altri artisti.

'70

Il rock stava conquistando gli spazi della musica popolare. La forza dei predecessori ha permesso alle nuove band di espandersi, costruendo territori per il suono musicale che le ha definite.

Nuovi sottogeneri

Ad esempio, il gruppo Led Zepellin ha dato una svolta acustica al tono, rendendolo altisonante, cupo e con una partitura densa. Questo ha stabilito un nuovo formato del genere: heavy metal o hard rock.

Allo stesso modo, in questo decennio i Pink Floyd incorporarono il concettuale in creazioni con arrangiamenti musicali complessi, dando il via a lavori musicali orientati a un'idea unica attorno alla quale ruotavano i temi, con elementi psichedelici che venivano offerti in un'unica seduta. Il suo album The dark side of the moon ha generato il movimento rock progressivo.

Altre band pionieristiche dell'heavy metal in questo decennio furono gli AC / DC australiani, gli Aerosmith americani e i Queen inglesi. Quest'ultimo si è distinto per la sua diversità musicale, le sue armonie vocali e l'incorporazione di elementi dal glam rock, progressive rock, folk, blues e pop.

Nascita del punk

Alla fine degli anni '70 gruppi come Sex Pistols e Clash si accontentarono di un rock di base, semplice, stridente, focoso e volgare. Così è nato il punk e, con esso, le sottoculture emo e goth.

In questo decennio l'influenza di suoni soul, funk e latini è stata incorporata anche nelle composizioni del genere, dandogli svolte di questi ritmi.

anni 80

In questo decennio, il rock sembrava perdere forza commerciale e i sottogeneri iniziarono a guadagnare forza, inclusi stili come new wave, new romantic, glam rock, synth pop, hardcore punk, alternative rock, thrash metal e speed. metallo.

Il glam metal degli anni '80 si distingue con un gran numero di gruppi come Bon Jovi, Cinderella, Europe, LA Guns, Kiss, Poison, Tesla, White Lion e Whitesnake.

Da parte sua, il thrash metal aveva come rappresentanti i gruppi Megadeth, Venom, Celtic Frost, Metallica, Testament, Anthrax, Sepultura, Suicidal tendenze e Pantera.

Rock neo-progressivo e pop rock

In questo decennio, anche il rock neo-progressivo ha raggiunto il suo apice, caratterizzato da composizioni di testi oscuri e una magnifica teatralità sul palco. Marillion si distingue come il rappresentante iconico.

Il pop rock ha invece avuto la sua più importante rappresentazione in gruppi come Tears for fears, Duran Duran, INXS, The cars e Billy Idol, che compongono l'insieme degli esponenti di maggior successo del sottogenere.

Soft rock e alternativa

Emerse un rock melodico, chiamato anche soft rock, caratterizzato da elaborati assoli di chitarra e dall'importanza delle tastiere nella melodia. Tra i principali rappresentanti di questo stile ci sono gruppi come Toto, Journey, Boston e Foreigner.

Nello stesso contesto, un rock un po 'più commerciale era rappresentato da artisti come Madonna, Prince e Michael Jackson.

Da parte sua, il cosiddetto rock alternativo o indie rock è emerso come elemento redditizio per le band che hanno firmato con etichette indipendenti. I gruppi che hanno segnato le basi di questo genere, sia nel Regno Unito che negli Stati Uniti, sono stati Siouxsie & the Banshees, The Cure, U2, Red Hot Chili Peppers e REM

anni 90

Il rock metallico è stato intriso di rock alternativo, diventando la musica dominante. Allo stesso modo, c'era un movimento che fondeva hard rock e punk chiamato grunge.

I Nirvana sono stati presentati in questo decennio come una delle band più emblematiche del rock alternativo, mentre i Metálica sono rimasti come leader nell'heavy metal. Allo stesso modo, il gruppo Oasis è stato istituito come rappresentante del cosiddetto black metal e britpop.

Altri generi sono stati creati in tentativi ibridi, come Limp Bizkit, che ha fuso hard rock e rap creando rap rock. A questo si aggiunse l'ascesa del rock industriale e del metal industriale, con band come Nine Inch Nails e Marilyn Manson.

La roccia del nuovo millennio

Dopo diversi decenni di fusione, nel nuovo millennio il rock ritorna al suo concetto più basilare. Le nuove band adottano l'hard rock e l'heavy metal con alcuni approcci alternativi.

Gruppi come The Strokes, The Killers e The Bravery sono emersi, incorniciati in indie rock, revival post punk e altri rami della new wave (post punk).

Questo fenomeno di ritorno alle radici può essere visto riflesso nel fatto che alcuni dei gruppi rock più popolari del XX secolo sono tornati ai giorni nostri, principalmente come solisti o in brevi tentativi di riunirsi in concerti speciali.

Riferimenti

1. Biancotti, J. «Storia del rock: introduzione (1)». Estratto il 25 gennaio 2019 da ABC Color: abc.com.py
2. Garay de, Adrián. "Rock as a shaper of youth identities" (27 dicembre 2017). Estratto il 25 gennaio 2019 da Nomadas Magazine. Cornici contemporanee nella comunicazione-educazione. Istituto di studi sociali contemporanei (IESCO). Università Centrale. Messico: ucentral.edu.co
3. "Rock" (25 febbraio 2017) Estratto il 25 gennaio 2019 da Wikipedia: es.wikipedia.org
4. Grierson, Tim. "Le origini e la storia della musica rock" (aggiornato il 30 novembre 2018). Estratto il 25 gennaio 2019 da Arts, Music, and Recreation, ThoughCo: thoughtco.com
5. "I grandi del Rock." (2011, 19 agosto). Estratto il 25 gennaio 2019 da 20 minuti: lists.20minutos.es