MIGUEL HERNÁNDEZ: BIOGRAFIA E OPERA LETTERARIA - LETTERATURA - 2026

Miguel Hernández Gilabert (1910-1942) è stato un poeta e drammaturgo spagnolo, riconosciuto come uno dei più importanti del XX secolo. Faceva parte della generazione dei 36, emersa dopo la guerra civile spagnola. Tuttavia, il suo stile letterario e le sue caratteristiche erano più vicini alla generazione di 27.

Hernández era un poeta autodidatta, il cui lavoro era caratterizzato dall'essere unico e profondo, in gran parte in linea con il dovere che sentiva con la società del suo tempo. La prima opera letteraria con la quale divenne noto fu Perito en moons, una serie di poesie basate su oggetti comuni.

Miguel Hernandez. Fonte: https://www.flickr.com/photos/uned/4702976463/, tramite Wikimedia Commons

La prima parte del lavoro del poeta era legata ai costumi e alle tradizioni del suo tempo. Poi è diventato personale e intimo, pieno di sentimenti ed emozioni. Lo sviluppo della sua scrittura è stato influenzato da grandi scrittori come Luís de Góngora, Francisco de Quevedo e Garcilaso de la Vega.

Biografia

La nascita e la famiglia di Hernández

Miguel è nato il 30 ottobre 1910 nella città di Orihuela, Alicante. Proviene da una famiglia umile, dedita alle attività del campo. I suoi genitori erano Miguel Hernández Sánchez e Concepción Gilabert. Il poeta era il terzo figlio dei sette che il matrimonio aveva.

Formazione scolastica

Miguel Hernández è stato coinvolto fin dall'infanzia nel lavoro di pastorizia. Tuttavia, ha ricevuto l'istruzione primaria presso l'istituto Nuestra Señora de Monserrat tra il 1915 e il 1916, in seguito è passato alla scuola Amor de Dios dal 1918 al 1923.

Nel 1923, quando aveva tredici anni, iniziò il liceo in una delle scuole gesuite di Orihuela, chiamata Santo Domingo. Ha sempre mostrato talento per gli studi, motivo per cui gli è stata offerta una borsa di studio per continuare a studiare. Tuttavia, suo padre non ha accettato, perché secondo lui il giovane poeta dovrebbe dedicarsi alla pastorizia.

Fu allora che Hernández abbandonò la scuola, tuttavia, si dedicò molto di più alla lettura, un'attività che svolgeva mentre faceva la pastorella. In quel periodo incontrò il sacerdote Luís Almarcha, che gli fornì diversi libri. Inoltre, Miguel frequentava spesso la biblioteca della sua città.

Un poeta autodidatta

Il desiderio di imparare di Miguel Hernández è sempre stato vivo, così durante una delle sue tante visite in biblioteca, ha deciso di formare una sorta di club letterario con altri ragazzi. Tra i membri c'erano i fratelli Fenoll, Carlos ed Efrén, Manuel Molina e Ramón Sijé.

Sebbene Hernández non sia stato in grado di continuare i suoi studi, ha trovato il modo di continuare a imparare. I libri sono diventati i suoi principali insegnanti. Ha acquisito conoscenza attraverso le opere di scrittori come Miguel de Cervantes, Garcilaso de la Vega, Luís de Góngora, Lope de Vega, solo per citarne alcuni.

Prima macchina da scrivere e unico premio

Per scrivere le sue poesie in modo pulito, Miguel ha avuto l'aiuto di un prete. In seguito decise di acquistare la sua macchina da scrivere, così comprò un laptop che gli costò, a quel tempo, trecento pesetas. Il poeta ha presentato per la prima volta la sua acquisizione il 20 marzo 1931.

Cinque giorni dopo aver utilizzato per la prima volta la sua preziosa macchina, ha ottenuto il suo primo e unico premio dalla Sociedad Artística del Orfeón Ilicitano; aveva vent'anni. L'opera con la quale vinse si intitolava Canto a Valencia, sotto il motto luce, uccelli, sole, una poesia di 138 versi.

Due viaggi a Madrid

Hernández fece il suo primo viaggio a Madrid il 31 dicembre 1931, per assicurarsi un posto nella piazza letteraria. Sebbene abbia preso l'esperienza acquisita nella sua nativa Orihuela e alcuni consigli, non ha ottenuto ciò che stava cercando, ed è tornato un anno dopo, il 15 maggio.

Monumento alla Fraternità. Lì puoi vedere un frammento di "Silbo de la dquía", di Miguel Hernández. Fonte: Cárdenas, tramite Wikimedia Commons

L'anno successivo pubblica la sua prima opera, Perito en mounas, e dopo alcune attività attorno al libro torna nella capitale del paese. Quella volta il soggiorno a Madrid fu più fruttuoso. A quel tempo era un collaboratore nelle Missioni Pedagogiche.

Inoltre, lo scrittore José María de Cossío lo assunse come segretario ed editore dell'enciclopedia Los toros, e fu il protettore dell'opera di Hernández. Anche la rivista Occidente gli ha aperto le porte e ha contribuito a diversi articoli. Lo scrittore ha stretto amicizia con Pablo Neruda e Vicente Aleixandre.

Quel secondo viaggio a Madrid lo unì in una fugace passione con la pittrice surrealista di nome Maruja Mallo, musa ispiratrice di alcuni versi di El rayo que no cesa. Sebbene a quel tempo il suo lavoro avesse attrito con il surrealismo, esprimeva anche il suo impegno e il suo dovere sociale nei confronti dei più bisognosi.

Hernández e la guerra civile

Quando scoppiò la guerra civile nel 1936, il poeta si trovava nella sua città natale, poi si trasferì a Elda per accompagnare la fidanzata Josefina Manresa dopo l'omicidio del padre. Nello stesso anno si iscrive al Partito Comunista di Spagna e un anno dopo presta servizio come commissario politico.

Il poeta faceva anche parte del Quinto Reggimento delle Milizie Popolari, un corpo di volontari durante la Seconda Repubblica. Inoltre, Hernández era presente alla battaglia di Teruel. Un anno dopo l'inizio della guerra, il 9 marzo sposò Josefina.

Le ultime attività di Hernández

Pochi giorni dopo aver sposato Josefina Maresa dovette recarsi a Jaén, e successivamente a Madrid e Valencia per partecipare al II Congresso Internazionale degli Scrittori per la Difesa della Cultura; in seguito si è recato in Unione Sovietica.

Il 19 dicembre 1937 divenne padre per la prima volta, ma suo figlio morì dieci mesi dopo. Al bambino ha dedicato Figlio di luce e ombra. L'anno successivo la vita ricominciò a sorridere quando il 4 gennaio 1939 nacque Manuel Miguel, il suo secondo figlio. Gli ha scritto Nanas de la Onion.

Prigione e morte

Con la fine della guerra civile nel 1939, la tragedia arrivò per Miguel Hernández. L'edizione completa di El hombre stalking fu distrutta per ordine di Franco, tuttavia, rimasero due stampe che ne consentirono la ristampa nel 1981. Lo scrittore, di fronte alle vessazioni della dittatura, cercò di lasciare la Spagna.

Nel tentativo di fuggire dal suo paese per raggiungere il Portogallo, è stato arrestato dalle forze di polizia del dittatore di quel paese, Antonio de Oliveira Salazar, che lo ha consegnato alla guardia civile.

Tomba di Miguel Hernández, nel cimitero di Alicante, in Spagna. Fonte: Foundling, tramite Wikimedia Commons

Lo scrittore è stato imprigionato e la condanna a morte è stata cambiata in 30 anni di prigione. Miguel Hernández morì di tubercolosi il 28 marzo 1942.

Opera letteraria

Miguel Hernández ha scritto i suoi lavori quasi sempre legati alle sue esperienze di vita. C'erano tre temi principali: amore, vita e perdita fisica, trattati dal profondo dell'anima e, in molte occasioni, dal dolore. Le sue composizioni erano strutturate, principalmente in sonetti e ottave reali.

Il linguaggio del suo lavoro era ruvido e un po 'rozzo, ma ciò non toglie nulla alla bellezza della sua poesia. Metafore ed esagerazioni hanno svolto un ruolo importante, allo stesso modo dei simboli o delle analogie. Tra le risorse più utilizzate c'erano: il serpente, il coltello, il sangue, il leone e il bue.

Poesia

- Esperto di lune (1933).

- Il raggio che non si ferma (1936).

- Vento di città (1937).

- Innario e ballate di assenze (1938-1941).

- L'uomo in agguato (1937-1938).

- Nanas della cipolla (1939).

Breve descrizione delle opere poetiche più rappresentative

Esperto di lune

Busto di Miguel Hernández nel Paseo de los Poetas, El Rosedal, Buenos Aires. Fonte: Gabriel Sozzi, tramite Wikimedia Commons

Quest'opera è stata la prima poesia di Miguel Hernández, inizialmente si intitolava Poliedros. Gli argomenti trattati hanno a che fare con la vita di tutti i giorni, a cui il poeta li pone a livello artistico e distintivo. Il libro è composto da 42 poesie in ottave reali o in otto versi endecasillabi consonanti.

Frammento di "I: God"

"La manna, miele e latte, di fichi,

Piove sulla luce, dio in mutandine,

per un popolo israelita di mendicanti

bambini, il biondo Mosè nei cantoni;

angeli che simulano le passioni

in una vana congiunzione di ombelichi

per questo, dove ha le montagne

tanta luce pura, categoria ”.

Il fulmine che non si ferma mai

Miguel Hernández ha discusso il tema dell'amore in questa raccolta di poesie, poiché è stato ispirato dall'appassionata storia d'amore che aveva con Maruja Mallo. La sua musa era idealizzata, tanto da diventare la causa delle relazioni amorose dello scrittore. La raccolta di poesie era strutturata con sonetti o versi endecasillabi.

Frammento di "Il raggio che non si ferma"

"Non cesserà questo raggio che mi abita

il cuore delle bestie esasperate

e di fucine e fabbri arrabbiati

dove appassisce il metallo più cool?

Questa stalattite ostinata non cesserà

per coltivare i loro capelli duri

come spade e rigidi falò

verso il mio cuore che geme e urla?

Vento del villaggio

Quest'opera poetica di Hernández è stata caratterizzata dal trattare il conflitto di guerra. L'autore riflette l'indolenza e la disperazione dei poveri e degli emarginati dopo il conflitto. Era uno scritto di responsabilità sociale, dove il poeta trattava l'amore dal punto di vista universale, come una necessità.

Il linguaggio usato da Miguel è diretto e preciso, allo stesso tempo ha promosso l'urgenza di politiche migliori per i più bisognosi. Per quanto riguarda la composizione metrica, predominano a coppie i versi romantici o di otto sillabe con rima di assonanza.

Frammento di "I venti della gente mi prendono"

"I venti della città mi portano,

i venti del villaggio mi portano via,

disperde il mio cuore

e mi sventolano la gola.

I buoi chinano il capo,

impotente mite,

di fronte alle pene:

i leoni la sollevano

e allo stesso tempo puniscono

con il suo artiglio clamoroso.

Chi ha parlato di mettere un giogo

sul collo di questa razza?

Chi ha messo l'uragano

mai né gioghi, né ostacoli,

né chi ha fermato il fulmine

prigioniero in una gabbia?

Asturiani di coraggio,

Baschi di pietra corazzata,

Valenciani di gioia

e castigliani dell'anima… ”.

Teatro

- Chi ti ha visto e chi ti vede e un'ombra di ciò che eri (1933).

- Il torero più coraggioso (1934).

- I figli della pietra (1935).

- Il contadino di più aria (1937).

- Teatro in guerra (1937).

Breve descrizione delle commedie più rappresentative

Chi ti ha visto e chi ti vede e un'ombra di ciò che sei

Questa commedia del drammaturgo spagnolo fu scritta nel 1933, ma pubblicata un anno dopo sulla rivista Cruz y Raya. Era di natura religiosa, molto simile a quelle scritte da Pedro Calderón de la Barca; era strutturato in tre atti.

Gli atti che lo componevano erano intitolati: stato di innocenza, stato di cattive passioni e stato di pentimento. Ognuna era collegata alla nascita, al peccato e al pentimento. Questo spettacolo è stato portato in scena per la prima volta il 13 febbraio 1977, al Teatro Circo de Orihuela.

Figli di pietra

Il lavoro è stato ispirato da Fuenteovejuna di Lope de Vega. L'autore ha sviluppato la storia d'amore tra due amanti, nel bel mezzo di una lotta per le richieste dei lavoratori. La commedia diventa tragica quando Retama, il personaggio principale, muore a causa della violenza del suo capo.

Miguel Hernández lo ha strutturato in tre atti, suddivisi nelle azioni dei lavoratori di una miniera, per poi passare al tema sociale dell'abbassamento dei salari fino a passare al dramma, e arrivare alla rivolta civica. Lo spettacolo teatrale godeva di qualità poetiche e sceniche.

Il contadino con più aria

Era un'opera teatrale di natura sociale, scritta da Hernández in versi. Era l'espressione della sua preoccupazione per le cocenti conseguenze della Guerra Civile, incarnata in una storia d'amore che il poeta ha strutturato in tre atti, che sono stati divisi in dipinti allo stesso tempo.

I personaggi principali sono Encarnación e Juan, che sono cugini. La storia nasce dall'amore che la giovane donna prova verso il suo parente, e questo è sconosciuto. Nelle scene successive compaiono personaggi che aggiungono controversie, dolore e vendetta all'opera.

I critici ritengono che questo lavoro del drammaturgo spagnolo abbia una marcata influenza da Lope de Vega. Evidenziato dalla trama rurale e dall'esistenza di un cattivo che desidera mostrare il suo onore senza macchia, tra gli altri aspetti, ma Miguel Hernández è sempre riuscito a essere autentico.

Antologie postume

- Sei poesie inedite e altre nove (1951).

- Opera selezionata (1952).

- Antologia (1960).

- Opere complete (1960).

- Opera poetica completa (1979).

- 24 sonetti inediti (1986).

- Miguel Hernández e i boss della morte (2014).

- L'opera completa di Miguel Hernández (2017).

Riferimenti

1. Tamaro, E. (2004-2019). Miguel Hernandez. (N / a): Biografie e vite. Estratto da: biografiasyvidas.com.
2. Miguel Hernandez. (2019). Spagna: Wikipedia. Estratto da: es.wikipedia.org.
3. Miguel Hernandez. Biografia. (2019). Spagna: Instituto Cervantes. Estratto da: cervantes.es.
4. Romero, G. (2018). Esperto di lune. Spagna: esperto di lune. Estratto da: lunasperito.blogspot.com.
5. Vita di Miguel Hernández. (2019). Spagna: Fondazione Culturale Miguel Hernández. Estratto da: miguelhernandezvirtual.es.