LETTERATURA BAROCCA: CARATTERISTICHE, AUTORI E OPERE - LETTERATURA - 2025

La letteratura barocca è la manifestazione letteraria che ebbe luogo in Europa subito dopo il Rinascimento e in coincidenza con la cosiddetta età dell'oro spagnola. È lì, in Spagna, che questa tendenza ha avuto il suo massimo splendore e sviluppo.

La letteratura barocca è soggetta al movimento generale che le dà il nome (Barocco) e che copre non solo le lettere, ma anche un ampio compendio di manifestazioni artistiche. Questa espressione letteraria coincide anche con la cosiddetta Controriforma cattolica, e in un certo modo funge da pilastro nel suo apparato discorsivo.

Luis de Gógora. Workshop di Diego Velázquez, tramite Wikimedia Commons

I temi comuni della letteratura del romanticismo erano la vita e il suo cambiamento costante, la natura fugace dell'essere umano, il dolore e la sofferenza. L'uomo e la sua esistenza, il suo impatto su altri esseri e cose, è l'epicentro delle opere degli autori più rappresentativi.

La letteratura barocca è considerata, in parte, uno stile sovraccarico, ostentato, abusivo nell'uso di espedienti letterari come la metafora o l'antitesi. Questo movimento nasce in un momento di molte tensioni sociali, politiche, economiche ed esistenziali.

Questa situazione caotica ha portato gli autori a esprimersi, a parlare del dolore delle miserie, della peste, della disuguaglianza tra le classi e del sollievo che la religiosità significa.

Si può dire che non avrebbe potuto esserci un ambiente migliore, condizioni migliori per lo sviluppo di questa tendenza letteraria. Quei temi usati dagli scrittori furono il terreno fertile per centinaia di opere, le solide basi che permettevano la chiara argomentazione del movimento barocco.

Origine

Le prime espressioni scritte con elementi letterari considerati chiaramente barocchi furono eseguite in Inghilterra, Italia e Francia.

In Inghilterra

Entro la fine del XVI secolo, nella letteratura inglese si vide una dimostrazione ben marcata di quella che in seguito sarebbe stata considerata letteratura barocca.

John Lyly fu il principale e primo grande esponente nelle terre anglosassoni. La sua opera Euphues, the Anatomy of Wit, del 1578, aderisce perfettamente ai parametri barocchi.

In questo lavoro, John Lyly fa un uso esagerato di termini ampollosi. Si apprezza un estetismo esagerato, molto carico, anche se ben elaborato, con una grottesca tendenza all'artificiale.

Sulla base di quel particolare lavoro di Lyly, Euphues, the Anatomy of Wit, e il suo notevole stile, viene dato un nome a quello che sarebbe un sotto-movimento precursore del Barocco e una parte importante di esso: Eufuism.

In Francia

Da parte loro, in Francia, tra la fine del XVI e l'inizio e la metà del XVII secolo, i parigini svilupparono un gusto esagerato per le buone maniere e la raffinatezza.

Questo comportamento è venuto come risposta alle volgarità percepite dalla società in Enrico IV e nella sua corte. Questo movimento è stato chiamato "Preciosismo".

In tutti i settori del comportamento sociale dei parigini, scommettono sull'eleganza, bene. Per quanto riguarda la lingua e le lettere, la Francia ebbe come principale esponente Claude Favre, che pubblicò nel 1647 la sua celebre opera: Remarques sur la langue française, useful à ceux qui veulent bien parler et bien écrire.

In questo lavoro, l'autore sottolinea il necessario buon uso che deve essere dato a ciascuna parola in lingua francese.

In Italia

Lì, in particolare, la tendenza era molto simile a quella inglese. Giovanni Battista Marini, scrittore napoletano con un'immensa produzione letteraria, fu incaricato di gettare le basi del barocco nella penisola italiana.

Nello stile di questo napoletano, ricco di iperboli, metafore e antitesi, si chiamava "marinismo". Era caratterizzato da una sottile manipolazione di forme letterarie eccessive ed esagerate. La sua poesia, con più di 40mila versi, era altamente descrittiva e focalizzata sullo stupore del lettore.

È praticamente questo trinomio inglese-francese-italiano che dà origine alla nascita del barocco come movimento. È importante notare che il termine "barocco" è stato designato dopo il culmine del periodo, ed è stato coniato in modo dispregiativo: opere grottesche, esagerate senza un significato profondo e reale.

Miguel de Cervantes e Saavedra. Di Juan de Jauregui y Aguilar (circa 1583-1641) (The Bridgeman Art Library, Object 108073), tramite Wikimedia Commons

caratteristiche

Nasce dalla crisi del Rinascimento

Come è comune in tutta la storia dell'uomo, ogni tendenza, ogni corrente di pensiero genera altre manifestazioni. Il Rinascimento e il Barocco non sfuggono a quella realtà, sono più che tenuti da fili sottili. I collegamenti tra i due torrenti sono ampi e complessi.

Dopo l'usura della struttura rinascimentale, dalla crisi emersero proposte stilizzate e sovraccariche, che in seguito sarebbero state battezzate Barocche.

C'è un bisogno di espansione che viene soddisfatto attraverso i nuovi percorsi che la tendenza emergente porta con sé.

Il suo nome è stato successivamente coniato ed è peggiorativo

Il termine "barocco" è stato coniato durante il romanticismo, quando le manifestazioni la cui estetica erano tipiche di questo movimento erano diminuite. Questo termine, etimologicamente parlando, deriva dalla parola portoghese barocco, che significa "perla irregolare o deformata".

È più che evidente che coloro che hanno usato quella parola hanno cercato di bollare come "grottesche" o "amorfe" le manifestazioni di questa tendenza letteraria.

C'erano molte ragioni per classificare il movimento come esagerato, tuttavia l'uso costante della retorica ha permesso un approfondimento e un affinamento di questa risorsa.

Era un movimento letterario di natura ideologica, piuttosto che formale

Sebbene ci siano prove di un uso e una gestione esagerati delle risorse formali per iscritto, è impossibile oscurare la carica ideologica che possiede la letteratura barocca.

Le opere degli scrittori, a causa delle varie crisi che si sono manifestate nel contesto della produzione, mostrano una spiccata sottomissione alle concezioni religiose dell'ordine cattolico.

C'è un attaccamento alla Controriforma, un supporto per l'apparato devozionale che il pontificio intendeva allora.

Ingrandisce il Rinascimento, ma si concentra sul rimpianto

I temi del Rinascimento non vengono tralasciati, anzi, vengono ripresi in piena decadenza e ampliati, esagerati. La crisi in cui erano precipitati i popoli europei in quel momento ha rivelato il peggio del genere umano nelle strade.

Pestilenze, fame, pigrizia, accattonaggio, erano il pane quotidiano. Queste realtà non sono sfuggite alla penna degli scrittori. Tale fu l'influenza che la stragrande maggioranza degli autori usò la penna per cercare di esporre il peggio della specie. La riluttanza potrebbe essere respirata in un gran numero di opere.

La vita era considerata una menzogna totale, mentre la verità, con la sua asprezza e tristezza, era nascosta sotto la lucentezza superficiale lucida che le élite fanno vedere agli incauti.

Tocca fede e spiritualità come bastioni dell'uomo

Poiché c'è un forte sostegno per tutto ciò che riguarda la difesa della Chiesa cattolica rispetto alla riforma protestante avviata da Lutero e Calvino, è nota la presenza di aspetti di natura spirituale nelle produzioni letterarie.

Questi temi hanno risposto, in molti casi, più alla sicurezza che la Chiesa poteva fornire in quei momenti di crisi che a voler dare tranquillità ai lettori attraverso la fede. Gli scrittori, finalmente umani, cercarono la loro sopravvivenza.

È considerata una corrente rinnovatrice

La letteratura barocca venne caricata di grandi innovazioni in termini di modi e tecniche. Ciò si riflette e si diffonde in tutta Europa per mano della Controriforma. In particolare in Spagna si registra una crescita più ampia rispetto al resto dei paesi europei.

Gli scrittori spagnoli hanno assorbito le manifestazioni letterarie dei paesi vicini e le hanno adattate alla loro lingua. Quegli adattamenti linguistici, o spagnolizzazioni, lasciarono il posto a nuove stanze per la loro cultura. La terzina è stata utilizzata in larga misura, in combinazione con il sonetto, la quartina e la redondilla.

Come mai prima d'ora nella cultura spagnola c'è stato un aumento sfrenato nell'uso di terminologie ampollose. Si parte dal classicismo rinascimentale da cui si è generato un rinnovamento attraverso la valorizzazione delle risorse retoriche.

Rompi con la stabilità della rinascita

Il Rinascimento era caratterizzato dalla calma e dalla serenità delle sue proposte letterarie, tutto tendeva all'equilibrio. Quando scoppiò il barocco, ci fu una destabilizzazione e si entrò in conflitto tra l'estetico e il formale.

Questa caratteristica è evidente in tutta Europa, avendo uno sviluppo diverso in ogni paese, adattato, ovviamente, a ciascun contesto produttivo.

L'abuso di risorse faceva parte della norma

Questa diventa una delle caratteristiche più comuni presenti nella letteratura di questo periodo, soprattutto dai cosiddetti “culteranos”.

L'esagerazione è all'ordine del giorno in ogni genere letterario. Furono applicati aggettivi sfrenati, nonché l'uso dell'antitesi, della metafora e di qualsiasi risorsa retorica possibile per sovraccaricare un'opera.

Culteranos e conceptistas, due tendenze ben marcate

È un errore grossolano pensare che la manifestazione letteraria del barocco fosse omogenea, nulla potrebbe essere più lontano dalla realtà. Gli scrittori di questo periodo assumevano atteggiamenti diversi riguardo al contesto in cui vivevano.

Ora, all'interno delle creazioni letterarie che sono state date ci sono aspetti in comune nella grande maggioranza che hanno permesso loro di essere organizzate in due gruppi: i culteranos e i concettisti.

Culterans

La loro percezione della bellezza è legata alla valorizzazione delle qualità dell'oggetto o dell'essere da abbellire. Questi scrittori hanno fatto un uso notevole di iperboli e metafore nelle loro opere.

Allo stesso modo hanno fatto ricorso alla mitologia, mescolandola con altri aspetti che, in certi casi, la rendono oscura e la rendono difficile da comprendere. Luis de Góngora è considerato uno dei grandi esponenti di questo stile.

Conceptists

Questi scrittori, da parte loro, si sono concentrati principalmente sui contenuti. Il suo modo di coprire la letteratura è più ingegnoso e profondo, valorizzando la dualità nel significato di alcune parole, quindi nelle sue opere si percepisce la presenza di doppi sensi.

I concettisti tendevano a esprimere idee più complesse in poche parole. Avevano la qualità che trattando argomenti superflui riuscivano a dargli notorietà affrontandoli in modo splendido. Francisco de Quevedo o Calderón de la Barca sono considerati uno degli esponenti più importanti di questo stile letterario.

Pedro Calderón de la Barca. Museo Lázaro Galdiano, tramite Wikimedia Commons

Generi letterari

All'interno dei generi letterari del barocco, spiccano i seguenti:

Poesia barocca

A causa del contesto già disperato, la poesia divenne una delle forme letterarie più sfruttate dagli scrittori di quel periodo. L'espressione dei sentimenti assume una notorietà speciale.

Ogni autore si è servito delle risorse e delle forme più adatte ai propri interessi, essendo le forme colte della poesia le più ricorrenti. Questi sono chiaramente apprezzati nelle opere di culteranas e conceptistas. Le ecloghe, le decime, i sonetti, tra molte altre forme poetiche, erano abbondanti.

La poesia popolare è evidente anche in quel momento, piena di temi di amore e delusione, con un contenuto meno profondo e più digeribile. È rivolto alle masse, alle persone.

Prosa barocca

Se c'è un luogo degno di essere considerato il precursore della prosa barocca, è la Spagna. La coincidenza del barocco con l'età d'oro spagnola ha consentito un punto di ebollizione creativo senza precedenti in prosa.

Le produzioni scritte come il romanzo erano di grande importanza in quegli anni. Miguel de Cervantes y Saavedra è stato uno dei massimi esponenti.

A quel punto ci sono due forme romanzesche notevoli: il picaresco, dove il protagonista è della gente comune e mostra le difficoltà che vivono i poveri; e la cortigiana, volta a mostrare i lussi, gli oltraggi e le eccentricità dei ricchi del tempo.

Il teatro barocco

Il testo teatrale è stato uno dei generi di maggiore impatto durante il barocco, perché ha raggiunto la popolazione direttamente ed esplicitamente senza distinzione di strati.

Le rappresentazioni con connotazioni religiose, mitologiche e storiche erano molto comuni. Gli autori hanno sempre cercato di onorare se stessi con i leader ei pontefici di turno, intrattenendo il popolo, per ottenere in cambio favori.

Si svilupparono compagnie teatrali ben organizzate, nate da teatri itineranti per le strade. Questi esponevano temi più liberi e popolari, appesantiti dai temi comuni delle corti e della chiesa. Tra i suoi grandi rappresentanti spicca Lope de Vega.

Autori e opere eccezionali

Luis de Góngora y Argote (1562-1627)

Opere eccezionali:

- La favola di Polifemo e Galatea (1612).

- Le solitudini (1613).

- Favola di Piramo e Tisbe (1618).

Francisco de Quevedo y Villegas (1580-1645)

Opere eccezionali:

- Discorso di tutti i diavoli o inferno modificato (1628).

- Storia della vita del Buscón chiamato Don Pablos; esempio di vagamundos e specchio di avaro (1626).

- The Court of Just Revenge (1635).

María de Zayas (1590-1661?)

Opere eccezionali:

- Romance ed esemplari romanzi (1637).

- Romanzi e saraos (1647).

- Amori delusioni in (1649).

Felix Lope de Vega Carpio (1562-1635)

Opere eccezionali:

- La bellezza di Angelica, con varie altre rime (1602).

- La Dorotea (1632).

- La Gatomaquia (1634).

Calderón de la Barca (1600-1681)

Opere eccezionali:

- Amore, onore e potere (1623).

- Il sindaco di Zalamea (1651).

- A Dio per ragioni di stato (1650–1660).

Miguel de Cervantes y Saavedra (1547-1616)

Opere eccezionali:

- La Galatea (1585)

- L'ingegnoso gentiluomo Don Chisciotte della Mancia (1605)

- L'ingegnoso cavaliere Don Chisciotte della Mancia (1615)

Riferimenti

1. Letteratura barocca. (2014). Classicismo barocco. Spagna: classicismo barocco. Estratto da: barcoclasicismo.wordpress.com
2. Acosta Gómez, I. (2018) Riflessioni sulla letteratura barocca. Cuba: Eumed. Estratto da: eumed.net
3. Letteratura barocca. (2012). Spagna: Encyclopedia. Estratto da: enciclopedia.us.es
4. Harlan, C. (2017). Letteratura barocca. (N / a): Informazioni su Español. Estratto da: aboutespanol.com
5. Letteratura barocca. (S. f.). (N / a): Wikipedia. Estratto da: es.wikipedia.org