QUAL È L'ORIGINE DELL'ARTE? - STORIA - 2024

L' origine dell'arte appare nel periodo Paleolitico; Anche se si dice che specificamente nel Paleolitico superiore, i dipinti e gli schizzi nelle grotte diano un'indicazione che l'origine dell'arte avviene nel Paleolitico inferiore.

Il significato della parola arte può essere attribuito a un prodotto (opera, pittura) o ad un'attività (ad esempio un gioco) che ha lo scopo di comunicare o esprimere qualcosa in particolare. Le emozioni sono spesso gli ingranaggi dell'ispirazione per gli artisti.

Vale la pena chiarire che il concetto di ciò che è considerato arte è variato a seconda del tempo e della regione geografica, e che è anche soggetto a molte interpretazioni diverse.

Nella preistoria, che è il periodo di nascita dell'arte, le teorie presumono che lo scopo principale dell'arte fosse religioso (credenze e manifestazioni spirituali), seguito successivamente dall'estetica (intenzione di adornare).

L'origine dell'arte: la preistoria

Per comprendere l'arte del passato, è necessario ricorrere a pezzi manipolabili e oggetti del tempo (che è anche conosciuta come arte mobile), poiché tutti i tipi di arte relativi all'attività (ad esempio, i balli) sono completamente inaccessibili .

Arte paleolitica: testa di cavallo che nitrisce dalla grotta di Mas d'Azil (Pirenei, Francia) Museo Saint-Germain-en-Laye.

È anche possibile fare affidamento sull'arte muraria (nota come arte rupestre), poiché i dipinti nelle grotte si sono conservati nel tempo, ed è noto che questi erano il rifugio dell'essere umano in quel momento.

Bisonte di Altamira, Cantabria, Spagna. Di Rameessos (Opera propria), tramite Wikimedia Commons

L'origine dell'arte è attribuita all'Europa, principalmente nelle aree della Spagna e della Francia; inoltre, praticamente tutta l'arte preistorica è riconducibile a quell'area geografica.

Arte paleolitica nell'area franco-spagnola Di Vincent Mourre e José-Manuel Benito, tramite Wikimedia Commons

Tuttavia, alla fine dell'ultima era glaciale, molto materiale artistico dalla regione è scomparso per ragioni sconosciute.

È allora che nel nuovo periodo (il periodo dell'Olocene), l'arte sembra svolgersi in ogni angolo del mondo in modo sincronizzato.

La pittura rupestre si svolge in entrambe le grotte in Argentina e in Australia; cioè, la pratica si era diffusa in tutto il mondo.

Impressioni nelle Cuevas de las Manos sul fiume Pinturas nella provincia di Santa Cruz, Argentina. Di Mariano (Opera propria), tramite Wikimedia Commons

Argomenti principali

L'arte nella preistoria era quasi interamente rappresentativa o figurativa. Sebbene esistessero idealizzazioni e distorsioni, gli oggetti o gli esseri viventi che apparivano nell'arte scolpita o dipinta erano riconoscibili. Non c'era molta arte astratta.

Il più comune era vedere rappresentazioni di animali, seguite da esseri umani; e in altre occasioni, si potevano vedere ibridi tra questi (con certezza, erano rappresentazioni legate a divinità).

Rilievo: pesce della grotta Gorge d'Enfer (Francia). Di José-Manuel Benito (Opera propria), tramite Wikimedia Commons

C'erano anche alcuni simboli e segni un po 'enigmatici, ma erano identificabili, come gli organi sessuali.

Organo femminile: simbolo a forma di vulva, Musée de Saint-Germain-en-Laye, Parigi. Di Calame (opera propria), tramite Wikimedia Commons

Per quanto riguarda l'arte astratta, questi disegni erano conosciuti come Ideomorfi.

Ideomorfi di tipo Claviforme dal pannello numero 58, dalla Galleria B (secondo santuario) della Grotta La Pasiega, sul Monte Castillo, Puente Viesgo (Cantabria, Spagna)

Tecniche per l'arte su muri, pietre e ossa

Per dipingere nelle grotte si usavano principalmente le mani (e talvolta la bocca per sputare la vernice), sebbene come strumenti di lavoro si usassero anche rami, splendidi animali e fibre vegetali.

La vernice ei suoi colori erano costituiti da pigmenti minerali e organici insieme a resina (o grasso).

Per l'incisione (incisioni fini) e il rilievo (incisioni profonde) su superfici solide (rocce e ossa), il bulino era usato come strumento, che era un piccolo strumento di pietra e svolgeva il ruolo di uno scalpello in quei tempi.

Mentre l'incisione appare nel primo Paleolitico come equivalente del disegno alla pittura, il rilievo può essere visto solo alla fine di esso.

Le veneri paleolitiche

Le Veneri del Paleolitico sono statuette femminili e di piccole dimensioni (al massimo raggiungono i dieci pollici di lunghezza). Per la sua fabbricazione, materiali come:

• Calcolo
• Avorio
• Legna
• Osso
• Terracotta
• Corna di animali

Esistono diversi tipi di esemplari di Venere scoperti fino ad oggi, sebbene abbiano alcune caratteristiche in comune, come ad esempio:

• Organi sessuali estremamente grandi.
• Piccole braccia e piedi.
• Non hanno una faccia definita (o semplicemente, non esiste).

Venere di Lespugue. Di José-Manuel Benito (Opera propria), tramite Wikimedia Commons

Queste statuette appartengono al gruppo dell'arte mobile, ed è il tipo più popolare di arte paleolitica. Le veneri paleolitiche sono state trovate non solo nell'area franco-spagnola, ma anche in aree come l'Italia e la Siberia.

Dalle origini dell'arte ai giorni nostri

Fin dalle sue origini nella preistoria citata in precedenza, l'arte si è trasformata e diversificata nel tempo in ogni angolo del pianeta. Alcuni esempi di arte post-preistorica:

Arte greca

Spiccano la figura del corpo umano nella scultura e dei templi in architettura.

Rovine di un tempio greco alla luce del sole (Sicilia). Di miss karen http://www.flickr.com/photos/misbehave/ (http://www.flickr.com/photos/misbehave/143086203/), tramite Wikimedia Commons

Arte romana

L'arte romana ha una grande influenza dall'arte greca e ha raggiunto molti angoli del continente europeo a causa dell'Impero.

Hercules - Vedi la pagina per l'autore, tramite Wikimedia Commons

Arte nel Rinascimento

Con la prospettiva emergono nuovi modelli di rappresentazione. Il Rinascimento è considerato un periodo di grande splendore culturale in Europa.

La nascita di Venere (1485), di Sandro Botticelli. Sandro Botticelli, tramite Wikimedia Commons

Arte precolombiana

L'arte sviluppata (architettura, scultura, pittura, tra gli altri) dalle civiltà che abitavano il continente americano prima dell'arrivo degli europei.

Disco della morte. Vedi la pagina per l'autore, tramite Wikimedia Commons

Arte contemporanea (dal 1800 d.C. ad oggi)

L'evoluzione dell'arte diventa esponenziale. Diverse tecniche, interpretazioni e stili appaiono e sono in costante sviluppo.

Viaggiatore davanti al mare di nebbia (1818), di Caspar David Friedrich. Caspar David Friedrich, tramite Wikimedia Commons

Riferimenti

1. Jenkins, Henry. (2002). La politica e i piaceri della cultura popolare. North Carolina, Stati Uniti: Duke University Press.
2. Onore, Hugh e Fleming, John. (2002). Storia dell'arte mondiale. Madrid, Spagna: Akal.
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