ARTE TRIDIMENSIONALE: STORIA, CARATTERISTICHE E OPERE - ARTE - 2024

L' arte tridimensionale è caratterizzata dalla creazione di opere con tre dimensioni: altezza, larghezza e lunghezza. Come l'arte bidimensionale, la creazione tridimensionale è vecchia quanto l'uomo stesso. Nella Preistoria, l'uomo modellava oggetti d'arte per scopi magico-religiosi e come strumenti di lavoro e di difesa.

Le espressioni più rappresentative sono principalmente la scultura e l'architettura, ma ci sono anche rappresentanti nella pittura grazie alla prospettiva e alla gestione delle ombre attraverso la luce. Nella scultura, l'arte tridimensionale si presenta sotto forma di intagli (pietra o legno), modellazione (argilla, cera), fusione e saldatura.

Mosè di Michelangelo

È apprezzato anche nella produzione di figure astratte o figurative, come rotocalco, rilievo o tondo. In architettura, i primi monumenti in pietra costruiti dalle società primitive sono gli antecedenti più lontani dell'arte tridimensionale.

Questi monumenti furono costruiti per scopi di rifugio e di culto religioso, in seguito come simboli di sviluppo, potere e, naturalmente, bellezza.

Storia

Fin dalla preistoria, l'uomo ha costruito monumenti in pietra per celebrare i propri riti religiosi, come nel caso di Stonehenge in Inghilterra. Ha anche intagliato utensili e strumenti di uso quotidiano per cacciare e difendersi.

Allo stesso modo, l'essere umano ha usato l'architettura per costruire case dove poteva proteggersi dal freddo e dagli animali.

I primi oggetti d'arte preistorica furono creati nel Paleolitico inferiore. L'uomo creò frecce (bifacciali) e coltelli di selce usando altre pietre; con questi strumenti poteva difendersi. Questi strumenti gli permettevano anche di cacciare, macellare e tagliare la carne degli animali.

Scultura e architettura

La scultura, in quanto arte tridimensionale più rappresentativa sin dalla preistoria, ha avuto come ispirazione fondamentale la figura umana. Nell'uomo è nato il desiderio di creare opere d'arte che rappresentassero e perpetuassero nel tempo la fisionomia e la bellezza dei loro simili.

Con lo sviluppo della civiltà sono state utilizzate di più figure umane, femminili e maschili, che a volte sono state mescolate con animali. Attraverso questi dei come quelli della Mesopotamia o dei re erano rappresentati, come nel caso degli egiziani.

Successivamente, con la padronanza delle tecniche architettoniche, della geometria e dell'ingegneria, fu possibile realizzare le prime opere emblematiche; per esempio, i megaliti costruiti principalmente nel periodo neolitico.

Successivamente furono realizzate le opere monumentali rappresentative dell'arte tridimensionale, come le piramidi egizie insieme all'architettura mesopotamica (sumera), assira, babilonese, etrusca e minoica. Si svilupparono anche architetture micenee, egee e persiane.

Nell'antichità classica, l'architettura e la scultura greca hanno segnato un punto di riferimento storico nelle arti per la loro perfezione e bellezza.

Poi si sviluppò l'arte romana, fino al Medioevo, quando ci fu una rivoluzione nell'arte tridimensionale. Fino ad allora, la pittura bidimensionale era stata l'unica forma conosciuta di arte plastica.

Pittura

Con la scoperta della prospettiva da parte degli artisti italiani Duccio e Giotto (XIII e XIV secolo), l'arte entrò nella sua fase tridimensionale.

La pittura ha acquisito una nuova dimensione: la profondità, attraverso l'uso di luci e ombre. Questa tecnica è stata perfezionata durante il Rinascimento e continua ancora oggi.

caratteristiche

- Le opere d'arte tridimensionali hanno tre dimensioni: altezza, larghezza e profondità, le cui forme possono essere geometriche e organiche.

- Possono essere apprezzati da qualsiasi angolazione o prospettiva, a differenza delle opere d'arte bidimensionali, che possono essere viste solo frontalmente.

- Il volume delle opere è reale, come nel caso della scultura e dell'architettura. La pittura è un'eccezione, poiché il volume e la profondità sono simulati attraverso ombre e luci.

- Le tecniche artistiche tridimensionali vengono applicate a qualsiasi superficie o materiale utilizzato per scolpire o costruire una struttura. Con lo sviluppo dell'industria cinematografica è ora possibile applicarli anche nelle immagini cinematografiche: nei film 3D e nelle immagini digitali.

- Nel caso della scultura come arte tridimensionale, uno dei suoi temi principali è stata la rappresentazione della figura umana.

- I materiali utilizzati per creare le opere sono molto vari nella loro consistenza e natura: pietra, metalli, cera, argilla, vernici, ecc.

- Il linguaggio plastico dell'arte tridimensionale creata attraverso la scultura o l'architettura è molto simile tra loro. Si differenzia da altre forme d'arte tridimensionali come la pittura nella sua espressione tridimensionale o bidimensionale.

- Le opere tridimensionali per lo più mancano di sfondo. Invece hanno un ambiente e riposano sulla propria superficie.

Opere eccezionali

Ecco alcune opere d'arte tridimensionali molto significative ed eccezionali in diversi momenti della storia dell'arte:

Stonehenge

Questo monumento megalitico di tipo Crómlech fu eretto alla fine del periodo neolitico, circa 5.000 anni fa. Si trova a breve distanza da Amesbury, nel Wiltshire, in Inghilterra.

Le ragioni della sua costruzione e del successivo abbandono non sono ancora note con certezza, ma si ritiene che fosse per ragioni rituali.

Piramidi egizie

Piramidi di Giza: Cheope, Chefren e Micerino

Cheope, Khafre e Menkaure sono le opere architettoniche più importanti dell'arte tridimensionale egiziana. Sono costruiti sull'altopiano di Giza, fuori dal Cairo. Furono costruiti intorno al 2500 a.C. C., in una fase precedente alle piramidi classiche, durante la IV dinastia.

Il Partenone

È uno dei più importanti templi greci appartenenti all'ordine dorico, costruito sull'acropoli di Atene tra il 447 a.C. C. e 432 a. C.

David di Michelangelo

È una scultura in marmo bianco che misura 5,17 metri di altezza e pesa 5572 chilogrammi. Fu scolpito dal pittore e scultore italiano Miguel Ángel Buonarroti tra il 1501 e il 1504. È esposto nella Galleria dell'Accademia di Firenze.

Figura sdraiata di Henry Moore

Quest'opera, insieme a North Wind (1928) e Virgin with the Child (1949), è una delle più importanti dello scultore inglese Henry Moore (1898-1989).

Il lavoro di Moore è stato influenzato da vari stili artistici, dal precolombiano al surreale. Nella sua opera spiccano opere astratte e figurative, che alternano il vuoto a forme geometriche piatte, concave e convesse.

Riferimenti

1. Arte tridimensionale: forma, volume, massa e consistenza. Estratto il 4 giugno 2018 da norton.com
2. Scultura. Consultato su enciclopedia2.thefreedictionary.com
3. Pittura tridimensionale. Consultato su Pintura-para.com
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6. Scultura: arte tridimensionale. Consultato su icarito.cl
7. Tridimensionale. Consultato su portaldearte.cl
8. Storia della scultura. Consultato su es.wikipedia.org