SERGEI EISENSTEIN: BIOGRAFIA E FILM - VOCABOLARIO CULTURALE - 2025

Sergei Eisenstein (1898-1948) è stato un importante regista e teorico russo che ha creato il montaggio di attrazioni o montaggio psicologico, una tecnica in cui vengono presentate le immagini, indipendentemente dall'azione principale, per ottenere il massimo impatto psicologico sullo spettatore.

Eisenstein è attualmente riconosciuto per essere il padre del montaggio nella storia della settima arte e per aver applicato tale teoria in un momento in cui il cinema aveva solo pochi anni.

Di UnknownUnknown autore (), tramite Wikimedia Commons

Il regista russo d'avanguardia non solo ha contribuito al montaggio cinematografico, ma le sue influenze sono intervenute nelle riprese, nella scenografia e persino nel montaggio del cinema americano.

Inoltre, è stato il regista del famoso film Potemkin del 1925, considerato uno dei migliori film della storia del cinema. Ha anche diretto Alexander Nevsky, uscito nel 1938, e Ivan il Terribile (pubblicato in due parti, 1944 e 1958). Inoltre, è stato sceneggiatore di entrambi i film.

Eisenstein era noto anche perché era convinto che l'arte potesse essere utile nella rivoluzione russa, in cui visse. Si è arruolato nell'Armata Rossa per un certo periodo, il che ha influenzato la sua visione di regista.

Biografia

Nei primi anni

Sergei Eisenstein è nato il 22 gennaio 1898 a Riga, in Lettonia, nell'impero russo, sotto il nome di Sergey Mikhaylovich Eisenstein. Era nato in una famiglia della classe media di ebrei (dai suoi nonni paterni) e slavi (da sua madre).

Suo padre Mikhail, un ingegnere civile, ha lavorato nella cantieristica navale fino al 1910. Successivamente si sono trasferiti a San Pietroburgo. Sergei Eisenstein ha frequentato la scuola scientifica Realschule per prepararsi alla scuola di ingegneria.

Tuttavia, Eisenstein ha trovato il tempo per una lettura vigorosa in russo, tedesco, inglese e francese, nonché per i cartoni animati e la recitazione in un teatro per bambini da lui fondato. Nel 1915 si trasferisce a Pietrogrado per proseguire gli studi di ingegneria presso l'alma mater del padre.

Da solo, ha iniziato a studiare arte rinascimentale e ha frequentato le produzioni teatrali d'avanguardia del regista teatrale russo Vsévolod Meyerhold.

Con lo scoppio della rivoluzione russa del 1917, si arruolò nell'Armata Rossa e aiutò a organizzare e costruire difese e produrre addestramento per le truppe. Dopo la rivoluzione, ha venduto le sue prime vignette politiche, firmando come Sir Gay in varie riviste a Pietrogrado.

Inizio della sua carriera

Nel 1920 Eisenstein lasciò l'esercito per unirsi all'Accademia di Stato Maggiore di Mosca, dove faceva parte del Primo Teatro dei Lavoratori Proletcult; un movimento artistico per rinnovare l'arte e la coscienza sociale tradizionali borghesi. In un tale gruppo è riuscito a lavorare come assistente alla decorazione e costumista.

Eisenstein è diventato famoso per il suo lavoro rivoluzionario nella produzione dell'opera teatrale The Mexican, adattata alla storia dello scrittore americano Jack London. Successivamente si iscrive al laboratorio di teatro sperimentale del suo idolo Mayerhold e collabora con diversi gruppi teatrali d'avanguardia.

Nel 1923 realizzò un cortometraggio dell'opera teatrale The Wise, del drammaturgo russo Aleksandr Ostrovski. Lo spettacolo si intitolava The Daily Glúmov e consisteva in una satira politica con toni folcloristici con l'intenzione di montare una serie di attrazioni circensi.

Il set di scene così scioccanti di Einsenstein ha attirato l'attenzione del pubblico per il montaggio magistrale.

Dopo aver analizzato i film del regista americano David Griffith, gli esperimenti di montaggio del regista Lev Kuleshov e le tecniche di ristampa di Esfir Shub, Einsenstein si è convinto che il tempo e lo spazio possono essere manipolati in pezzi cinematografici.

Assemblaggio di attrazioni

Infine, nel 1924, dopo aver pubblicato il suo articolo sulla pubblicazione di teorie, propose la sua forma di "montaggio di attrazioni" in cui presentava arbitrariamente immagini, indipendentemente dall'azione, senza cronologia, con l'intento di creare un impatto psicologico sullo spettatore. .

Per Eisenstein, la capacità espressiva dello spettacolo non dovrebbe essere concentrata nella trama del film, ma nel modo in cui è orientata la messa in scena e nella capacità del regista di manipolare le emozioni dello spettatore.

Eisenstein ha spiegato che il concetto significa che le immagini e i piani non sono soli, ma devono interagire attraverso il montaggio, costruendo significati ben congegnati per raggiungere la totalità.

Tali concetti furono messi in pratica con il suo primo film Strike, realizzato nello stesso anno. Strike è un film pieno di inquadrature espressioniste, riflessioni e metafore visive.

In una spy story della polizia, la telecamera diventa una spia e qualsiasi altro personaggio. Lo spettacolo mostra la nuova grammatica cinematografica di Eisenstein, piena di un montaggio di conflitti, inquadrature che servivano da parole e con dialoghi persuasivi.

Sebbene Strike fosse un risultato rivoluzionario, il filmato non trasmetteva il messaggio desiderato ed era quindi una tecnica instabile.

Rimani in Europa occidentale

Posseduto dalla sua teoria, Einsenstein ha cercato di eliminare il difetto nel suo film precedente, quindi il suo nuovo lavoro Potemkin o anche chiamato The Battleship Potemkin è riuscito a evitarlo.

Nel 1925, il film fu finalmente girato nel porto e nella città di Odessa ordinato dal Comitato esecutivo centrale degli Stati Uniti per commemorare la rivoluzione russa del 1905, che all'epoca ebbe un impatto epocale.

Dopo il successo del suo precedente lungometraggio nel cinema sovietico, Eisenstein creò il film October, chiamato anche Ten Days That Shook the World, nel 1928. In due ore cercò di affrontare le questioni dei cambiamenti di potere nel governo dopo 1917.

Un anno dopo si reca a Parigi per girare il film Romance sentimentale, un saggio in contrappunto di immagini e musica. Inoltre, Einsenstein ha tenuto vari discorsi a Berlino, Zurigo, Londra, Parigi e ha anche supervisionato un documentario sull'aborto diretto dal sovietico Eduard Tissé.

Resta in America

Nel 1930 andò negli Stati Uniti e insegnò in varie scuole della Ive League prima di dirigersi a Hollywood. A Hollywood ha lavorato agli adattamenti dei romanzi Sutter's Gold dello scrittore svizzero Blaide Cendrars e An American Tragedy del romanziere americano Theodore Dreiser.

Tuttavia, rifiutandosi di modificare le sue sceneggiature per soddisfare le richieste degli studi, ruppe il contratto e andò in Messico nel 1932 per dirigere il film ¡Que viva México !, con capitale raccolto dal romanziere americano Upton Sinclair.

Nello stesso anno, Einsenstein ha firmato un contratto che gli ha permesso di dirigere il film con un'immagine del Messico apolitico. Inoltre, una parte del contratto prevedeva che tutti i film negativi, le impressioni positive e la storia in quanto tale sarebbero state della signora Sirclair.

Il film non è mai stato finito; Le preoccupazioni per il budget, unite al malcontento di Stalin per la durata del soggiorno di Eisenstein in Messico, oltre ad altri fattori, hanno rallentato la produzione quando il film era quasi finito.

Il rapporto di Eisenstein con Sinclair divenne teso a causa di ritardi nella produzione e problemi di comunicazione. I Sinclair hanno preso tutte le immagini rimanenti dal film ed Eisenstein non ha avuto altra scelta che tornare in Unione Sovietica.

Ritorno in Unione Sovietica

A quanto pare, nel 1933, quando arrivò in Unione Sovietica, rimase per un periodo in un ospedale psichiatrico della città di Kislovodsk, a causa di una grave depressione dovuta alla perdita delle immagini del film ¡Que viva México! ea causa della tensione politica che aveva vissuto.

Le sue idee di progetto furono categoricamente respinte, anche se all'epoca gli fu assegnato un posto come professore presso l'Istituto statale di cinematografia.

Nel 1935, Eisenstein iniziò a lavorare a un altro progetto cinematografico, "Bezhin Meadow"; il suo primo film parlante. Nonostante ciò, il film ha subito problemi simili a quelli di "¡Que viva México!"

Eisenstein aveva deciso unilateralmente di filmare due versioni del set, per adulti e per bambini, quindi non è stato raggiunto un programma chiaro. Il capo dell'industria cinematografica sovietica ha interrotto le riprese e ha annullato la produzione.

Nonostante ciò, nel 1938, Stalin diede a Eisenstein una possibilità assegnandogli di realizzare un film biografico su Alexander Nevsky. Il film ha rivelato il potenziale di Eisenstein attraverso diverse sequenze epiche e la famosa scena della battaglia sul ghiaccio.

Il film biografico è stato un successo sia in Unione Sovietica che all'estero; Einsenstein è stato in grado di posizionare il cinema sovietico nel mondo.

Ultime produzioni e morte

Nel 1939 gli fu proposto un nuovo progetto intitolato "Il Canal Grande di Fergana", che dopo un intenso lavoro di pre-produzione fu annullato.

Dopo la firma di non aggressione da parte dell'Unione Sovietica e della Germania, Eisenstein ha ritenuto che l'accordo fornisse una solida base per la cooperazione culturale, il che ha aiutato la sua posizione nell'industria cinematografica russa.

Poi, nel 1940, Einsestein si incaricò di fare una scala storica ancora più grande: "Ivan il Terribile". Consisteva in un film in due parti che glorifica lo psicopatico e assassino Ivan IV di Russia.

La morte di Sergei Einsestein gli ha impedito di riassumere le sue opinioni nei settori della psicologia della creatività, dell'antropologia dell'arte e della semiotica.

Sebbene non molti registi abbiano seguito Eisenstein, i suoi saggi sulla natura dell'arte cinematografica sono stati tradotti in varie lingue e studiati in varie nazioni.

Il 2 febbraio 1946 subì un attacco di cuore e trascorse gran parte dell'anno successivo a riprendersi. Tuttavia, l'11 febbraio 1948, morì di un secondo attacco di cuore all'età di 50 anni. Secondo vari riferimenti, Sergei Eisenstein era omosessuale, sebbene non sia stato confermato con certezza.

Film

La corazzata Potemkin

La corazzata Potemkin è un film muto sovietico uscito nel 1925 e diretto da Sergei Eisenstein, noto per essere uno dei capolavori del cinema internazionale. È una versione drammatizzata della rivolta del 1905 in Russia, quando l'equipaggio della corazzata Potemkin si ribellò contro i loro ufficiali.

Nel 1958 è stato nominato il miglior film di tutti i tempi, mentre nel 2012 è stato nominato l'undicesimo miglior film della storia del cinema.

La famosa scena sulla scalinata di Odessa mostra la teoria del montaggio dialettico di Eisenstein. La forza dei passi di Odessa nasce quando la mente dello spettatore combina inquadrature individuali e indipendenti e forma una nuova impressione concettuale.

Attraverso le manipolazioni del tempo e dello spazio filmico di Eisenstein, il massacro sui gradini di pietra assume un potente significato simbolico. Tuttavia, il film fu bandito nel 1946 da Stalin, temendo che si verificasse la stessa rivolta del film contro il suo regime.

Alexander Nevsky

Alexander Nevsky è un film drammatico storico del 1938 diretto da Sergei Einsenstein. Il film descrive il tentativo di invasione della città russa di Novgorod da parte dei Cavalieri Teutonici del Sacro Impero nel XIII secolo e la loro sconfitta da parte del principe russo Alexander Nevsky.

Eisenstein ha realizzato il film insieme al regista russo Dmitri Vaselyev e da una sceneggiatura scritta insieme allo sceneggiatore russo Pyotr Pavlenko.

Tali professionisti furono assegnati per garantire che Eisenstein non si discostasse dal formalismo e per facilitare la registrazione del suono degli spari, essendo questa la prima opera sonora di Eisenstein.

D'altra parte, è stato realizzato dal produttore sovietico Goskino, con l'attore russo Nikolai Cherkasov nel ruolo principale e una composizione musicale del russo Sergei Prokofiev.

Quanto al montaggio simbolico, il film ha diverse scene con questo senso; infatti, la ripresa di scheletri umani e animali sul campo di battaglia fa provare allo spettatore, in poche inquadrature dello stesso montaggio, la sensazione della guerra.

Ivan il Terribile

Ivan il Terribile è un film epico storico in due parti su Ivan IV di Russia, commissionato dal primo ministro sovietico Joseph Stalin, che ammirava e si identificava con il Gran Principe. Il film è stato scritto e diretto da Sergei Einsenstein.

La prima parte (1943) fu un grande successo e di conseguenza Eisenstein ricevette il Premio Stalin. La seconda parte, pubblicata tre anni dopo, mostrava un Ivan diverso: un tiranno assetato di sangue visto come "il predecessore di Stalin".

La seconda parte era stata bandita e le immagini della terza parte erano state distrutte. La seconda parte del film fu proiettata per la prima volta nel 1958 in occasione del 60 ° anniversario di Eisenstein.

Successivamente, un museo a Mosca ha mostrato una scena della terza parte di Ivan il Terribile. La scena è basata su Ivan che interroga un mercenario straniero allo stesso modo dei poliziotti segreti di Stalin.

Riferimenti

1. Sergei Einsenstein Biografia, Portale carleton.edu, (nd). Tratto da carleton.edu
2. Sergey Einsenstein, Jean Mitry, (nd). Tratto da britannica.com
3. Sergei Eisenstein, Wikipedia in inglese, (nd). Tratto da Wikipedia.org
4. Sergei Eisenstein, lo scopritore del cinema come spettacolo di massa, Alberto López, (2019). Tratto da elpais.com
5. Corazzata Potemkin, Robert Sklar e David A. Cook, (nd). Tratto da britannica.com
6. Alexander Nevsky: Propaganda stalinista nel ^XIII secolo, Portal The Guardian, (2009). Tratto da theguardian.com