- Origine della tragedia moderna
- Caratteristiche della tragedia moderna
- Tragedia moderna in altri media
- Riferimenti
La tragedia moderna è una forma di espressione drammatica, scritta in prosa o in versi, considerata una successiva tragedia classica attuale, presente in molteplici espressioni artistiche, principalmente in teatro, poesia e letteratura.
La tragedia come genere ha avuto origine nell'antica Grecia, coniata e sviluppata per la prima volta da Aristotele, e da allora si è evoluta in diverse correnti insieme al progresso della storia umana.
Ricostruzione del teatro di Dioniso ad Atene, in epoca romana.
La tragedia, classica e moderna, consiste nell'esaltazione della sofferenza umana nella ricerca della redenzione, provocando catarsi ed empatia nel pubblico. Il personaggio affronta gli ostacoli imposti da se stesso e dal suo ambiente e ha uno scopo che considera benefico.
Il contesto storico e sociale, anche se fittizio, in cui si svolge la tragedia moderna, è stato considerato cruciale per valutare gli elementi valutativi dei personaggi nell'affrontare le loro sfide.
Gli autori della tragedia moderna sono stati caratterizzati dalla modifica e dall'espansione dei limiti tecnici ed estetici che la tragedia antica e classica presentava.
La tragedia moderna ha guadagnato terreno in pratiche come il cinema, che consente loro di sfruttare i loro valori emotivi in modo diverso dalla letteratura o dalla poesia.
Origine della tragedia moderna
L'origine della tragedia moderna come manifestazione letteraria risale al XIX secolo, con l'apparizione di autori soprattutto in Europa che sentirono il bisogno di smantellare i canoni fino ad ora imposti dalla tragedia classica: la ricerca e l'azione di personaggi di alta classe ( re e nobiltà), che agendo in modo eccessivo, finiscono per perdere tutto, il che influisce anche sull'ambiente in cui si trovano.
La tragedia ha cominciato ad allontanarsi dall'eroica esaltazione per avvicinarsi all'uomo comune e cercare nei suoi problemi quotidiani il nuovo tessuto della tragedia.
La lotta costante dell'uomo comune divenne il nuovo centro narrativo su cui proliferarono molti autori. Questa volta l'uomo, più che accecato dai propri valori, agisce d'impulso di fronte alle tentazioni e ai richiami della vita quotidiana.
La nascita della tragedia moderna è stata oggetto di varie considerazioni. Sebbene alcuni l'hanno considerata come un'evoluzione della tragedia classica, altri affermano che si tratta di un semplice rifiuto delle strutture classiche e che dovrebbe essere considerata come una forma drammatica che non avrebbe nulla a che fare con la tragedia.
Tuttavia, la tragedia moderna continua ad essere considerata una continuazione e un rinnovamento della tragedia classica, in considerazione del fatto che i suoi principali autori hanno preso queste basi per la loro trasformazione, come avviene con correnti artistiche di varia origine.
Alcuni nomi popolari che hanno lavorato alla tragedia moderna sono stati quelli di Henrik Ibsen, Ausgust Strindberg, Anton Chekov in Europa; mentre in America si sono distinti Eugene O'Neill e Tennessee William.
Caratteristiche della tragedia moderna
Uno degli elementi più rappresentativi della tragedia moderna è il trattamento dell'ironia. L'uso di espedienti umoristici non trasformerebbe necessariamente la tragedia in una commedia, ma funziona per evidenziare l'assurdità della vita che più di una volta può influenzare seriamente l'ambiente e la vita di un personaggio.
I sogni e gli obiettivi mondani vengono esaltati per dare al personaggio la sua epopea da vivere, anche se le conseguenze non fanno che aggravare il carattere assurdo che inizialmente lo ha portato al suo destino.
Contrariamente alla tragedia classica, le cui basi furono sviluppate da Aristotele, in cui principalmente specificava che un'opera per essere considerata una tragedia doveva rispettare le seguenti risorse: il tempo narrato deve essere uguale alla durata dell'opera, non sono ammessi salti temporali ; allo stesso modo, tutto deve svolgersi nello stesso luogo; l'azione segue un corso inevitabile ei protagonisti devono essere personaggi di alto rango e categoria; l'eroe cerca un bene più grande, mettendolo a rischio a causa delle sue decisioni.
La tragedia moderna, d'altra parte, è stata caratterizzata dal gioco con risorse narrative e letterarie. Non solo nella trasformazione dei conflitti che danno continuità alla trama, ma nel modo in cui può essere sollevata.
Le unità temporali e spaziali vengono spesso ignorate, sebbene la tragica fine del personaggio venga mantenuta.
L'uso di risorse come flashback o salti temporali, per fornire uno sfondo narrativo; l'approfondimento della psicologia del personaggio, le cui azioni non sono più legate a un risultato inevitabile, ma piuttosto le loro decisioni come individuo che forniscono risoluzione, senza dover necessariamente rispondere a un archetipo specifico.
Tragedia moderna in altri media
Gli inizi della tragedia furono nel teatro, per poi trovare un posto nella poesia e nella letteratura. La tragedia moderna, attraverso i suoi autori più importanti, ha avuto una nascita simile: prima il teatro, per unirsi rapidamente alla letteratura e persino alla danza, attraverso la rappresentazione in movimento di storie moderne.
Oggi, la tragedia moderna si è spostata in modo massiccio al cinema e alla televisione. Nella prima, gli inizi furono rappresentazioni cinematografiche dei classici pezzi teatrali; tuttavia, nel tempo gli elementi del linguaggio cinematografico gli hanno permesso di creare le proprie moderne tragedie.
La natura popolare e massiccia della televisione, nella sua ricerca di diversificazione dei contenuti, ha gestito la tragedia in alcuni formati televisivi, che hanno anche stravolto la loro forma per adattarsi al mezzo.
A causa dell'esclusività e della difficoltà delle prime forme espressive in cui è stata rappresentata la tragedia, è possibile considerarla come una forma o genere di forte richiesta culturale e intellettuale, con una gestione non superficiale degli universi creati e dei valori e delle emozioni affrontate.
Oggi, la discussione ruota intorno alla determinazione se qualsiasi rappresentazione di caratteristiche drammatiche tragiche, sia in teatro, letteratura, poesia o cinema, possa essere considerata come una manifestazione accurata, o almeno un approccio, di una tragedia moderno nei suoi termini più ortodossi.
Riferimenti
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- Vial, JP (2002). Poetica del tempo: etica ed estetica della narrazione. Casa editrice universitaria.
- Williams, R. (1966). Tragedia moderna. Edizioni Broadview Encore.