- I 7 elementi principali del montaggio scenico
- 1- Scenario
- 2- Sceneggiatura
- 3- Direttore
- 4- attori
- 5- Costumi
- 6- Decorato
- 7- Illuminazione
- Riferimenti
Alcuni degli elementi del montaggio scenico sono il regista, gli attori, il palcoscenico, il libretto, la musica, le luci e il macchinista. Questi elementi aiutano a comporre la rappresentazione drammatica.
Gli elementi scenici comprendono anche la scenografia, che sono gli elementi visivi che compongono la messa in scena. Questi sono gli elementi del set e della caratterizzazione dei personaggi, del trucco e dei costumi.
Ogni spettacolo ha una scheda tecnica che descrive in dettaglio le persone che rendono possibile l'allestimento attraverso il loro lavoro tecnico o manuale: sarto, truccatori, macchinisti, illuminatori, ingegneri del suono, tra gli altri.
C'è anche un file artistico. Questo include gli attori, lo scenografo, il costumista, il tecnico del suono e delle luci e il regista.
I 7 elementi principali del montaggio scenico
1- Scenario
È il luogo in cui si trovano gli attori; Di fronte a questo c'è il gruppo di persone che compongono gli spettatori.
Secondo il regista contemporaneo Peter Brook, qualsiasi spazio vuoto può essere trasformato in un palcoscenico.
2- Sceneggiatura
È il libretto in cui vengono sviluppati tutti gli elementi necessari per il lavoro da eseguire.
Contiene i dialoghi degli attori, i dettagli sullo sviluppo di ogni scena, i dettagli dello scenario, i dati sui gesti o gli atteggiamenti degli attori in ogni scena, tra gli altri elementi.
3- Direttore
È lui che dà vita alla sceneggiatura, che riesce a materializzare l'opera scritta attraverso gli attori e l'ambiente.
Trasferisci il mezzo letterario sul palcoscenico o teatrale. I suoi obiettivi sono spiegare agli attori il comportamento dei personaggi, proiettare le idee principali della sceneggiatura nello spazio e fornire la loro visione e interpretazione personale.
4- attori
Sono le persone che danno vita ai personaggi che faranno parte dell'opera. Nelle opere a basso budget è comune l'uso del doppietto, una figura attraverso la quale lo stesso attore o attrice interpreta più personaggi.
In altri lavori questo inconveniente non si verifica, poiché lo script include meno caratteri.
Per selezionare il cast, si tengono audizioni o audizioni. Si esaminano le prestazioni e gli attributi fisici dell'attore e si cerca di farli coincidere con quelli del personaggio da interpretare.
5- Costumi
Aiuta l'attore a comporre il suo personaggio, assistendolo nel suo aspetto esteriore. I costumi indicano l'ora, la classe sociale e la situazione specifica (lutto, lavoro, tempo libero). È la prima impressione per riconoscere il personaggio.
6- Decorato
È utile per inquadrare le scene e impostare l'ambiente dell'opera. Include fondali, mobili, tende, oggetti di scena, oggetti vari e accessori, compresi i tendaggi.
7- Illuminazione
L'illuminazione è estremamente importante per creare l'atmosfera desiderata sul palco. La luce ha quattro qualità controllabili.
La prima è l'intensità che può passare dal buio totale alla luminosità estrema.
Il secondo è il colore. Con mezzi elettronici, è possibile creare luci di qualsiasi colore immaginabile per combinare o evidenziare l'armadio o il set.
La terza qualità è la direzione, che è l'area da cui la luce colpisce il palco. Può venire dal basso, di lato o dall'alto. Questo produce un effetto di luci e ombre unico.
Infine, spicca il movimento, che si riferisce ai cambiamenti di intensità, colore o direzione della luce.
Riferimenti
- Michael Eagan (2017) Cos'è la scenografia? 2017/11/30. Scenic Design presso il National Arts Centre. artsalive.ca
- Rafael Portillo (1995) Il teatro nelle tue mani: iniziazione alla pratica scenica. Editoriale Complutense, Madrid.
- David Martin Jacques (2017) The Basic Elements of Stage Design. 2017/11/30. Produzione della Chiesa. churchproduction.com
- Jerez Theatre Group (2017) Il set di un teatro. 2017/12/01. Altro Jerez. masjerez.com
- Editor (2017) Definition of Theatre Script. 2017/12/01. Definizione di. definizione di