JOSÉ CLEMENTE OROZCO: BIOGRAFIA, STILE E OPERE - ARTE - 2024

José Clemente Orozco (1883-1949) è stato un artista plastico messicano, meglio conosciuto per il suo lavoro di muralista, sebbene abbia anche realizzato lavori in litografia e caricature. Frequenta la Scuola di Agraria, dove spicca il suo talento per il disegno di carte topografiche. Inoltre, Orozco ha cercato di indirizzare il suo talento plastico verso l'architettura.

È uno dei più famosi artisti messicani della corrente muralista. Il suo lavoro aveva solide basi teoriche e il suo lavoro rappresentava costantemente la sofferenza e la tragedia umana. Si separò dalle macchine che erano temi persistenti per i suoi contemporanei.

Procasino, da Wikimedia Commons

Orozco ha promosso le sue tendenze politiche a sinistra con i suoi dipinti, rappresentando soprattutto gli interessi dei proletari e dei contadini. Il suo stile tendeva alla rappresentazione grottesca dei personaggi, infondendo un tono di oscurità al suo lavoro.

Fu uno dei pochi muralisti a riflettere il suo lavoro anche negli affreschi. È stato tra i fondatori del Colegio Nacional de México nel 1943.

Nel 2010, il MoMA di New York ha premiato l'eredità di José Clemente Orozco con una mostra in cui hanno girato il suo lavoro. È stato il terzo messicano selezionato da questo museo per esporre il suo lavoro.

Google lo ha anche reso un doodle come tributo alla sua eredità, per il 134 ° anniversario della sua nascita, il 23 novembre 2017.

José Clemente Orozco è morto all'età di 65 anni a causa di un infarto. Le sue spoglie riposano nella Rotonda degli illustri personaggi nella capitale del Messico.

Alcune delle sue opere più importanti sono: Omnisciencia, che si trova a La Casa de los Azulejos a Città del Messico; Catharsis, che si trova nel Palacio de Bellas Artes, anche nella capitale messicana; e Miguel Hidalgo, che si trova sulle scale del Palazzo del Governo di Guadalajara.

Biografia

Nei primi anni

José Clemente Orozco è nato il 23 novembre 1883 a Zapotlán el Grande, che ora si chiama Ciudad Guzmán, nello Stato di Jalisco, in Messico.

Era uno dei quattro figli di Irineo Orozco Vázquez con Rosa Juliana Flores Navarro. Orozco è stato nella sua città natale fino all'età di due anni, da lì la sua famiglia si è stabilita a Guadalajara. Cinque anni dopo, i suoi genitori decisero di recarsi nella capitale messicana per migliorare la qualità della vita della famiglia.

I colori hanno inondato la vita di José Clemente sin dall'inizio. Suo padre aveva una fabbrica di tinture, colori e saponi, ma Irineo non solo lavorava nel commercio, era anche l'editore di un mezzo chiamato La Abeja, che riproduceva nella sua macchina da stampa.

Non erano gli unici stimoli che Orozco ricevette durante la sua infanzia. Sua madre dipingeva e cantava, insegnava anche ad altre donne. Soprattutto Rosa, una delle sorelle di José Clemente, condivideva quelle inclinazioni artistiche con sua madre.

Orozco ha ricevuto le prime lettere a casa. È stata sua madre a fornirle l'istruzione di base, è riuscita a permettere a José Clemente di leggere e scrivere a 4 anni.

Nonostante i suoi genitori lavorassero sodo e costantemente, l'economia fu crollata dalla rivoluzione messicana, che colpì tutti i settori della vita nazionale. Ecco perché la famiglia ha sempre dovuto condurre una vita umile.

Inizi artistici e formazione accademica

José Clemente Orozco ha frequentato la Escuela Anexa de la Normal, dove sono stati formati gli insegnanti. Per inciso, si trovava a breve distanza dalla tipografia dove lavorava l'illustratore José Guadalupe Posada. Da quando ha appreso del suo lavoro, il ragazzo si è interessato all'arte.

Successivamente, Orozco ha iniziato a studiare nel turno pomeridiano presso l'Accademia San Carlos, per cercare di perseguire la sua nuova vocazione artistica. L'influenza che il lavoro di Posada ha avuto sulla sua carriera è stata sempre riconosciuta e lodata da Orozco.

Nel 1897, su insistenza del padre, Orozco si trasferì a San Jacinto per studiare alla Escuela Agrícola e mettere da parte l'arte. Lì l'unico legame che manteneva con la sua vocazione era il disegno di mappe topografiche con cui otteneva anche soldi extra.

Quando Orozco aveva 21 anni, ha subito un incidente mentre maneggiava la polvere da sparo nel Giorno dell'Indipendenza. Lì ha perso la mano sinistra, poiché soffriva di cancrena e hanno dovuto amputarla completamente per salvare il resto del braccio.

In quegli anni muore il padre, vittima di febbre reumatica, quindi Orozco si sente libero di dedicarsi alla pittura. Anche se allo stesso tempo ha dovuto trovare alcuni lavori che gli permettessero di essere il sostenitore economico della casa, come quello di disegnatore di architettura, ritrattista post mortem e anche nel laboratorio grafico di vari supporti di stampa come El Imparcial.

Pittura

A quel tempo, José Clemente Orozco mise da parte i suoi studi di architettura e nel 1906 si dedicò a studiare arte a tempo pieno all'Accademia di Belle Arti di San Carlos e vi rimase a intermittenza per circa 8 anni.

Fu solo nel 1909 che Orozco decise che avrebbe vissuto solo della sua arte. All'Accademia riceve lezioni da Antonio Fabrés, che istruisce i giovani con la guida della sua nativa Europa; tuttavia, i messicani volevano trovare la propria identità pittorica.

Alla San Carlos Academy, Orozco ha incontrato alcuni artisti molto importanti nella sua vita come Gerardo Murillo, che si faceva chiamare Dr. Atl, che ha proposto che l'arte messicana si distaccasse dalla zavorra europea e mostrasse i suoi paesaggi, i colori e le tradizioni plastiche.

Inizi muralisti

Orozco ha iniziato a sperimentare scene tipiche dei quartieri poveri e colori rappresentativi della realtà messicana. Inizia così la rinascita del muralismo messicano, guidata da giovani alla ricerca di una verità artistica a cui sentirsi vicini.

In questo periodo, José Clemente Orozco si dedica alla realizzazione di cartoni animati per alcune pubblicazioni come El Hijo del Ahuizote e La Vanguardia. Inoltre, il messicano ha realizzato numerosi lavori in acquarello e litografie.

Nel 1916 si tiene la sua prima mostra personale, intitolata La Casa de las Lágrimas, presso la libreria Biblos. Non ebbe molto successo, poiché l'argomento era poco compreso perché carico di squallore e aggressività.

Nel suo primo spettacolo, ha presentato scene della zona rossa della capitale messicana e delle vite delle donne che vi lavoravano.

Nello stesso anno conobbe che sarebbe diventata, nel 1923, sua moglie, Margarita Valladares. Con lei Orozco ha avuto tre figli.

Primo viaggio negli Stati Uniti d'America

Dopo la scarsa accoglienza che ha avuto La Casa de las Lágrimas, José Clemente Orozco ha deciso di andare a nord. Si trasferì nella città di San Francisco, negli Stati Uniti d'America, nel 1917. Anche se trascorse un po 'di tempo a New York.

Lì ha ottenuto solo piccoli lavori e non il successo desiderato. Poi, nel 1920, tornò in Messico, due anni dopo gli fu affidato un lavoro alla National High School, poiché il governo cercava di valorizzare l'identità messicana.

José Clemente Orozco (1883-1949), tramite Wikimedia Commons

Alcune delle opere che Orozco ha prodotto in quella istituzione erano La Trinidad, La Trinchera e La Destrucción del Viejo Orden. Il governo rivoluzionario ha collaborato con la rinascita del muralismo messicano poiché erano i principali mecenati dei suoi artisti.

I tre principali esponenti del movimento muralista furono Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros e José Clemente Orozco. Tuttavia, quest'ultimo sarebbe sempre stato allontanato dai suoi coetanei dal suo fascino per l'orrore e la sofferenza come ispirazione nell'opera d'arte.

Nel 1925 Orozco realizzò Omnisciencia uno dei suoi murales più famosi, che si trova nella Casa de los Azulejos.

Joaquín Martínez Rosado, da Wikimedia Commons

Ritorna a nord

Due anni dopo è tornato negli Stati Uniti d'America, in quell'occasione ha lasciato moglie e figli in Messico. Era nel paese durante la Grande Depressione per questo motivo ha vissuto da vicino la sofferenza della nazione a causa dell'economia.

Fece amicizia con Alma Reed, una giornalista che gli aprì le porte dei circoli intellettuali nordamericani e mostrò il lavoro del messicano ai suoi conoscenti.

Poi José Clemente Orozco iniziò a realizzare murales negli Stati Uniti, il primo fu Prometheus (1930), al Pomona College di Claremont, in California. Ha anche svolto altri lavori al Dartmouth College come The Epic of American Civilization.

José Clemente Orozco, tramite Wikimedia Commons

Altri spazi come il Museum of Modern Art di New York, o la New School for Social Research nella stessa città sono stati realizzati con opere realizzate da Orozco in questo periodo.

Nel 1932 compie un giro in Europa, in cui si dedica a conoscere a fondo l'arte del Vecchio Continente.

Ha visitato la Spagna, l'Italia, l'Inghilterra e la Francia. Anche se rimase più a lungo nei primi due, poiché il carattere degli inglesi gli appariva poco appassionato ed i suoi principali interessi artistici erano il barocco e lo studio del chiaroscuro.

Ammiro le opere di Velázquez e Caravaggio. Infine in Francia si è occupato di conoscere le tendenze più attuali nell'arte.

Torno in Messico

Nel 1934 ritorna nella sua terra. A quel tempo, aveva già la reputazione che gli hanno dato i suoi anni di lavoro negli Stati Uniti d'America, così come le opere che aveva lasciato in Messico negli anni '20.

A quel tempo José Clemente Orozco aveva raggiunto la maturità artistica studiando i classici e perfezionando sia la sua teoria che la sua pratica plastica, che avevano solide basi concettuali.

L'anno del suo ritorno ha realizzato uno dei suoi pezzi più famosi di quel periodo, Catharsis, al Palacio de Bellas Artes della capitale messicana.

Jose Clemente Orozco

Nella città di Guadalajara ha lasciato gran parte della sua eredità di quel periodo. José Clemente Orozco vi ha vissuto tra il 1936 e il 1939. In quegli anni ha lavorato per l'Università di Guadalajara, dove ha dipinto due murales.

Ha anche decorato il Palazzo del Governo con i suoi colpi, poiché c'è la sua opera battezzata come Miguel Hidalgo. Inoltre, nell'ospizio della città ha realizzato una serie di affreschi murali.

Dipinto: José Clemente LAMOW Orozco, foto: Salvador alc, da Wikimedia Commons

Successivamente si è trasferito a Città del Messico dove ha eseguito alcuni lavori, inclusi i suoi affreschi della Corte Suprema di Giustizia.

L'anno scorso

Negli anni Quaranta, José Clemente Orozco si interessò alla pittura da cavalletto. Nonostante ciò, non abbandonò del tutto il muralismo. Nel 1943 è stato uno dei membri fondatori del Colegio Nacional de México e, tre anni dopo, Orozco ha ricevuto il Premio Nazionale d'Arte.

Alcuni dei suoi ultimi lavori furono quelli della Sala de la Reforma del Museo Nazionale di Storia e quelli della Camera dei Deputati di Jalisco tra il 1948 e il 1949.

Morte

José Clemente Orozco muore il 7 settembre 1949 a Città del Messico. La sua morte è stata causata da un arresto cardiorespiratorio.

Lo guardarono nel Palazzo delle Belle Arti e le sue spoglie mortali furono depositate nella Rotonda delle Persone Illustri del Pantheon Civile di Dolores nella capitale messicana. Era la prima volta che un pittore riceveva questo onore in Messico.

Stile

José Clemente Orozco apparteneva alla corrente del rinascimento murale messicano. Fu uno dei suoi maggiori esponenti insieme a Diego Rivera e David Alfaro Siqueiros.

Tuttavia, lo stile di Orozco era molto più vicino all'espressionismo e alla pittura tradizionale messicana, disdegnando il tema delle macchine che affascinava i suoi contemporanei.

I suoi temi erano intimamente legati alla sofferenza delle classi inferiori della sua nazione, che rappresentava costantemente nel suo lavoro.

Normalmente, l'estetica plastica di Orozco era oscura e considerata da alcuni un po 'grottesca.

Riproduce

Alcune delle opere più importanti di José Clemente Orozco furono:

- Omnisciencia, La Casa de los Azulejos, Città del Messico (1925).

- Murales della National Preparatory School, Città del Messico (1926).

- Murales alla New School of Social Research, New York (1930).

- Prometeo, Pomona College, Claremont, California (1930).

- Baker Library, Dartmouth College, Hanover, New Hampshire (1934).

- Catharsis, Palace of Fine Arts, (1934).

- Murales dell'Istituto Culturale Cabañas, Guadalajara (1935).

- Murales nel Museo delle Arti dell'Università di Guadalajara, Jalisco, (1936).

- Autoritratto (1937).

- Miguel Hidalgo, Palazzo del Governo di Jalisco, (1937).

- Murales presso la Corte Suprema di Giustizia, Città del Messico (1941).

- Sala della Riforma del Museo Nazionale di Storia (1948).

- Mezza cupola della Camera dei Deputati di Jalisco (1949).

Riferimenti

1. Encyclopedia Britannica. (2019). José Clemente Orozco - Pittore messicano. Disponibile su: britannica.com.
2. López, A. (2017). José Clemente Orozco, il muralista del cambiamento sociale in Messico. PAESE. Disponibile su: elpais.com.
3. En.wikipedia.org. (2019). José Clemente Orozco. Disponibile su: en.wikipedia.org.
4. Jalisco.gob.mx. (2014). Orozco José Clemente - Governo dello Stato di Jalisco. Disponibile su: jalisco.gob.mx.
5. La storia dell'arte. (2019). La vita e l'eredità di José Clemente Orozco. Disponibile su: theartstory.org.
6. Editori di Biography.com (2014). José Clemente Orozco - A&E Television Networks. Biografia. Disponibile su: biografia.com.
7. Editoriale El Universal (2018). José Clemente Orozco, il grande muralismo messicano. El Universal de México. Disponibile su: eluniversal.com.mx.