30 FAMOSI VIOLINISTI DELLA STORIA E DI OGGI - STORIA - 2026

Ci sono violinisti famosi che si sono distinti tra tutti gli altri per la qualità della musica che hanno suonato o che hanno saputo comporre. Probabilmente i migliori violinisti che sono passati per il mondo sono sulla lista che vi lascio di seguito.

Il violino è lo strumento più piccolo della famiglia delle corde classiche (che completano la viola, il violoncello e il contrabbasso), ma nel suo corpo minuscolo conserva un suono acuto, potente e dal fascino unico.

Si stima che sia stato creato nel diciassettesimo secolo, anche se alcuni dicono che fosse precedente, ma ha acquisito la sua forma definitiva (che conserva fino ad oggi) quasi 200 anni dopo.

Da allora, il violino ha posseduto una versatilità di suoni che lo rendono il protagonista di qualsiasi orchestra sinfonica, dove è lo strumento di maggioranza con 40 rappresentanti sul palco. Ma vengono utilizzati anche altri stili musicali, dal folklore tipico di ogni paese attraverso il rock, il jazz e persino la musica techno.

Durante i quattro secoli che compongono la sua storia, il violino ha subito alcune modifiche nella sua composizione, le corde non sono più in budello ei legni sono sempre più sofisticati, ma la sua importanza nella musica rimane intatta.

Numerosi artisti si sono distinti strofinando le loro corde in modo magistrale e solenne, lasciando una vasta eredità di melodie nelle orecchie del mondo. Passeremo in rassegna qui la storia di 30 violinisti fondamentali di tutti i tempi, dall'aspetto dello strumento ai giorni nostri.

Arcangelo corelli

È uno dei violinisti più stimolanti della storia, grazie alla sua influenza nella cristallizzazione del concerto grosso, una forma strumentale barocca intermedia tra un piccolo gruppo di solisti e un'intera orchestra.

È conosciuto come il padre della sonata per violino e ha influenzato gli strumentisti del suo tempo e nel corso della storia. Ha ricevuto una dozzina di opere per violino, che all'epoca stabilirono un record.

Francesco Mar

Membro di una famiglia di musicisti, Veracini inizia a distinguersi sin da bambino per la sua grande capacità tecnica nel suonare lo strumento. Ha composto diverse dozzine di opere anche se i suoi pezzi più importanti erano per l'opera.

Antonio Vivaldi

Ha iniziato la sua carriera come strumentista grazie all'influenza del padre Giovanni Battista Vivaldi, che ha lavorato come violinista. Antonio Vivaldi era un virtuoso dello strumento ma in seguito si è dedicato alla composizione di capolavori e ha un repertorio di oltre 500 brani.

Come violinista, è stato uno dei più importanti del suo tempo e si è distinto per la complessità delle sue composizioni soliste. Ha raggiunto la fama per Le quattro stagioni, un'opera che è stata riscoperta e rivalutata quasi un secolo dopo la sua morte da Johann Sebastian Bach.

Francesco Geminiani

Discepolo di Arcangelo Corelli, era noto per il suo virtuosismo come strumentista ma ebbe anche una lodata carriera come compositore per opere come i suoi concerti grossi opus 2 e opus 3.

Fu fonte di ispirazione per le generazioni successive grazie al suo libro "L'arte di suonare il violino", uno dei trattati fondamentali sull'interpretazione di quello strumento, pubblicato per la prima volta nel 1730.

Morì dopo che gli furono rubati i manoscritti sulla storia generale della musica.

Jean-Marie Leclair

Conosciuto come il Corelli di Francia, è stato uno dei grandi compositori di opere per violino nel suo paese e in Europa durante il XVIII secolo. Noto per essere stato l'iniziatore della scuola di violino francese, compose numerose opere e finì per diventare una leggenda dopo essere stato assassinato in un misterioso evento a casa sua.

Leopold mozart

Padre (e grande influenza) del celebre Wolfgang Amadeus Mozart, è l'ideatore del "Trattato completo sulla tecnica del violino", uno dei libri fondamentali nello studio dello strumento dalla sua pubblicazione ad oggi.

Fu riconosciuto per la grande varietà di opere che compose, alcune criticate per la loro qualità, ma la sua versatilità compositiva gli valse un posto tra i grandi violinisti della storia. I suoi detrattori lo accusano di essere un uomo dal carattere sgradevole e di sfruttare il talento del figlio.

Pierre Gavinies

Ha sorpreso il mondo della musica quando all'età di 13 anni ha fatto un magistrale duetto con Joseph-Barnabé Saint-Sevin su un'opera di Jean-Marie Leclair.

Una relazione adultera con una nobildonna della Corte di Francia lo ha portato in prigione per un anno. Dopo aver lasciato, ha ripreso la sua carriera di violinista e ha ottenuto un grande successo per le sue capacità di strumentista, compositore e insegnante.

Rodolphe Kreutzer

Ha ereditato il suo amore per il violino da suo padre e ha iniziato a eccellere come strumentista fin da giovanissimo. Aveva solo 13 anni quando ha eseguito il suo primo concerto sul proprio lavoro.

Finì per acquisire rilevanza per i suoi metodi e studi per il violino e per la sonata che Ludwig van Beethoven gli dedicò. Fu uno dei violinisti più ammirati del suo tempo, fondò la Scuola francese di violino ed è accreditato di essere il promotore del metodo del violino del Conservatorio.

Niccolò Paganini

Considerato uno dei violinisti più virtuosi di tutti i tempi, ha contribuito allo sviluppo della moderna tecnica di suonare lo strumento e ha composto "24 caprichos del violin", il suo capolavoro.

Talento e dirompente, si è distinto per la sua capacità di improvvisazione ed è stato definito il "mago del violino", per ottenere suoni ineguagliabili sullo strumento.

Antonio Bazzini (1818-1897, Italia)

La storia di Bazzini è una storia di trasformazione, ha iniziato la sua carriera di organista in Italia ma ha ottenuto la consacrazione come violinista in Germania e Francia.

Si distinse come uno dei grandi violinisti del suo tempo per il suo talento interpretativo, ma a 47 anni abbandonò lo strumento e si dedicò alla composizione.

Henri Vieuxtemps

Considerato il massimo esponente del violino nel suo paese, ha iniziato la sua carriera per mano del padre e all'età di 7 anni ha esordito come concertista, ottenendo successo in tutta Europa per il suo talento.

Già consacrato come strumentista, ha iniziato la sua carriera di compositore e ha dovuto abbandonare il violino all'età di 53 anni per un problema di salute. Continuo a comporre ma senza poter interpretare le sue opere.

Henryk Wieniawski (1835-1880, Polonia)

Era uno dei violinisti più importanti in Polonia, la sua immagine appariva sulle banconote nel suo paese e dopo la sua morte all'età di 45 anni gli fu pagato una serie di tributi per essere uno dei musicisti più apprezzati dell'epoca.

È accreditato di essere stato il creatore del vibrato, un'ondulazione del suono per intensificare la vibrazione iniziale della corda, che serviva da elemento di colore tonale sul violino.

Pablo de Sarasate (1844-1908, Spagna)

Sottile e veloce, Sarasate è stato uno dei violinisti spagnoli più eccezionali del suo tempo e di tutti i tempi. La sua capacità tecnica di interpretare lo strumento gli è valsa il riconoscimento dai suoi colleghi, soprattutto per la sua capacità di ottenere un suono unico senza mostrare troppi sforzi.

Questo tratto lo contraddistingue anche come compositore, le cui opere si distinguono per la difficoltà tecnica che rappresentano. Prima di morire donò uno dei suoi violini al Conservatorio di Madrid, per l'organizzazione di un concorso musicale, che oggi è conosciuto come Premio Nazionale Violino Pablo Sarasate.

Eug

La sua carriera di violinista è iniziata con le prime lezioni che suo padre gli ha dato, con il quale ha ammesso di "aver imparato tutto ciò che gli serve sullo strumento". Quando era maggiorenne entrò nel conservatorio ma fu subito espulso per "non aver presentato progressi sufficienti".

Nonostante questo episodio, Ysaye ha continuato a perfezionarsi e Henri Vieuxtemps è stato il suo principale mentore. Vieuxtemps lo ha sentito suonare il violino mentre passava davanti a casa sua ed è rimasto sorpreso dal suo talento.

Questo gli valse una seconda possibilità al conservatorio, da cui si diplomò, in seguito divenne insegnante, e dopo la sua morte avrebbe ricevuto diversi riconoscimenti per la sua carriera da solista.

Fritz kreisler

Proprietario di uno stile unico, ha dato al violino una nuova vita nella modernità per la sua capacità di ottenere suoni fino ad allora sconosciuti. Celebre per il suo vibrato e il suo uso del portamento (passaggio da un suono all'altro, senza discontinuità), Kreisler è uno dei violinisti più riconosciuti di tutti i tempi.

Era il più giovane studente al Conservatorio Nazionale di Vienna, all'età di 7 anni, ed è il compositore di due classici di questo strumento come "Liebesleid" e "Liebesfreud".

Joseph Szigeti (1892-1973, Ungheria)

Considerato un figlio prodigo del violino, Szigeti si è distinto per la sua capacità analitica nei confronti della musica e per la sua costante ricerca di nuove melodie.

Per lui le quattro corde erano domini diversi, perché non solo avevano un registro proprio, ma anche qualità timbriche proprie, e da questo faceva "parlare" il violino con se stesso e con altri strumenti.

Chi ha condiviso i palchi con lui, evidenzia la sua capacità di imitare i suoni di altri strumenti con il violino.

Jascha heifetz

Ha iniziato la sua carriera di concertista all'età di 6 anni ed è considerato uno dei grandi violinisti del XX secolo. Ebreo di nascita, fu vittima di un attacco semitico per aver eseguito opere di autori identificati con il nazismo, ma per Heifetz la musica era divisa solo in buona e cattiva.

Nei suoi 65 anni come musicista ha sviluppato uno stile unico che ispira ancora oggi i nuovi violinisti. Soprannominato "The King", è stato un attivista sociale ed è uno dei più grandi arrangiatori di opere classiche per violino.

Nathan milstein

"Ho iniziato a suonare il violino non perché mi piacesse, ma perché mia madre me lo ha fatto fare", ha spiegato Milstein riguardo ai suoi inizi. Ma col tempo si è innamorato dello strumento ed è passato alla storia per la sua facilità tecnica, la flessibilità dei suoi movimenti e la sua perfezione tonale.

Credeva che chiunque potesse acquisire i fondamenti della tecnica meccanica con sufficiente pratica e sottolineava che l'unica cosa veramente originale era nell'espressione del suono di ogni musicista.

David Oistrakh (1908-1974, Russia)

Era considerato il miglior violinista della prima metà del XX secolo, ma nonostante questo riconoscimento, era difficile per lui guadagnarsi il rispetto dei suoi coetanei. Con un talento particolare per suonare qualsiasi spartito ad alta velocità a vista, Oistrakh era chiamato il violinista ideale con dita d'acciaio e un cuore d'oro.

Il suo stile era caratterizzato dal rendere semplice qualsiasi melodia, grazie alla sua facilità tecnica e un talento innato per ottenere il suono giusto per ogni partitura.

Itzhak Perlman (1945, Israele)

Rinomato per il suo virtuosismo, è stato membro delle principali orchestre mondiali e ha vinto 15 Grammy Awards. Ma il suo suono è il suo segno distintivo, definito come caldo, luminoso e con un'accordatura pura. È anche un musicista prolifico, con più di 70 album pubblicati nella sua carriera.

Andr

È uno dei violinisti più famosi oggi e si distingue per il suo stile rilassato e per il suo desiderio di portare la musica classica a un pubblico di massa con la sua orchestra. È in grado di far cantare la melodia del suo violino in uno stadio di calcio affollato.

È conosciuto come il "Re del Valzer", ha fan in tutto il mondo e possiede il suo stile musicale e una vita piena di eccentricità. Vive in un castello del XIV secolo, costruito da Charles de Batz-Castelmore D'Artagnan (la persona che ha ispirato Alexander Dumas per il romanzo I tre moschettieri).

Anne Sophie Mutter

È una delle migliori violiniste di oggi, ha sorpreso il mondo con il suo talento ancor prima di diventare maggiorenne e da allora la sua carriera è in continua ascesa.

Vincitrice di due Grammy Awards e altri dieci riconoscimenti artistici, ha registrato quasi cinquanta dischi. È caratterizzata dall'indossare un abito senza maniche durante le esibizioni e dal non usare la spalla per sostenere lo strumento.

Samvel Yervinyan (1966, Armenia)

Ha iniziato a distinguersi fin da giovane per aver vinto tutti i concorsi a cui ha partecipato prima di completare la sua formazione musicale. Virtuoso come violinista e compositore, ha l'ambizione di essere il miglior musicista al mondo, il che lo porta ad essere un violinista estremo perfezionista.

Joshua Bell (1967, Stati Uniti)

Uno dei violinisti più famosi di oggi, ha sorpreso il mondo nel 2007 quando, travestito da senzatetto, ha suonato come suonatore ambulante nella metropolitana di Washington con sorpresa di migliaia di persone.

Ha iniziato a studiare violino all'età di 4 anni quando sua madre ha scoperto che con gli elastici allungati cercava di imitare il suono del pianoforte. Conosciuto per le sue apparizioni televisive, Bell possiede un talento unico e un carisma particolare. Premiato per la sua performance, è riconosciuto per la sua capacità di riadattare le opere per violino.

Vadim Repin (1971, Russia)

Virtuoso e metodico, è uno specialista nella musica per violino russa e francese. Per molti anni ha usato un violino appartenuto a Pablo Sarasate ed è uno dei musicisti più acclamati al mondo.

Maxim Veng

Virtuoso e controverso, Vengérov è nato in una famiglia di musicisti ed è uno dei violinisti più riconosciuti al mondo ma anche uno dei più criticati. Fin da piccolo è stato riconosciuto nelle principali competizioni, grazie alle sue capacità tecniche e solide.

Con la crescita della sua carriera, il suo stile stava mutando fino a quando non si affermò come un interprete violento e nervoso. Amante dell'attività fisica e ossessivo dei muscoli, ha dovuto abbandonare la carriera per alcuni anni a causa di un infortunio alla spalla.

Questo lo ha costretto a reinvestirsi come violinista, modificando il suo stile, che lo ha reso uno dei musicisti più ricercati dai migliori direttori odierni.

Janine Jansen

Era anche nato in una famiglia di musicisti ed era incline al violino fin dall'infanzia. Delicata, eterea e avventurosa, possiede una destrezza abbagliante e rende ogni performance unica grazie a uno stile originale. "Ogni persona porta in sé il proprio suono", è la frase con cui si definisce.

Palette

Possedendo un talento naturale unico, ha iniziato a suonare il violino da bambina mentre prendeva lezioni di danza, il che le ha dato un'eccezionale destrezza corporea.

Era la violinista più giovane, a 13 anni, ad eseguire i concerti per violino di Beethoven e Ciajkovskij, guadagnandosi un posto nel Guinness dei primati. Inoltre, ha gareggiato alle Olimpiadi invernali di sci alpino.

Hilary hahn

Talentuosa e carismatica, Hahn ha vinto tre Grammy Awards nella sua breve carriera mescolando performance classiche con musica contemporanea. Il suo obiettivo principale è riuscire a trasmettere emozioni musicali a un pubblico di massa. È anche una star dei social network.

Ray chen

È uno dei nuovi talenti del violino, con uno stile puro, un tono giovanile e una capacità tecnica sorprendente. La sua capacità di interpretare grandi opere classiche lo fa confrontare in grande stile con Maxim Vengérov, uno dei preferiti dai registi.

Giovane e talentuoso, Chen cerca di portare la musica classica alle nuove generazioni utilizzando i social media, dove ha migliaia di follower.