INDUSTRIA CULTURALE: BACKGROUND, CARATTERISTICHE ED ESEMPI - VOCABOLARIO CULTURALE - 2025

Industria culturale è un termine sviluppato a metà del XX secolo da Theodor Adorno e Max Horkheimer in Dialectic of the Enlightenment, un libro pubblicato nel 1947. Si riferisce a qualsiasi mezzo culturale prodotto in serie in una società, visto come uno strumento di pacificazione per calmare le difficoltà economiche e sociale delle persone.

Questo concetto comprende programmi televisivi, radio e prodotti di intrattenimento culturale, che sono visti dai tedeschi come strumenti per manipolare le persone. In altre parole, i prodotti culturali "prodotti in serie" non sono altro che strumenti per placare una società.

Adorno e Horkheimer, ideatori del concetto di industria culturale

Il principio di questa teoria è che consumare prodotti creati dai mass media rende le persone docili e conformiste.

sfondo

Scuola di Francoforte

La creazione della Scuola di Francoforte è la base della teoria dell'industria culturale, poiché sia ​​Adorno che Horkheimer appartenevano a questa scuola sociologica.

Il pensiero di coloro che appartenevano a questa scuola era legato al pensiero marxista e il pensiero capitalista veniva spesso criticato, così come il socialismo sovietico dell'epoca.

Le convinzioni di Adorno e Horkheimer

Entrambi i filosofi tedeschi avevano un modo specifico di avvicinarsi alle idee della cultura moderna.

Queste idee furono quelle che diedero origine alla creazione del suo concetto di industria culturale e, evidentemente, furono influenzate dalle idee della Scuola di Francoforte. Alcune di queste nozioni sono le seguenti:

-Il capitalismo danneggia le società ed è un sistema che deve essere distrutto per ottenere la massima felicità.

-L'essere umano non è davvero felice, anche se pensa di esserlo. Questo deve essere l'obiettivo principale dello studio di tutta la filosofia.

-Le azioni umane devono andare verso la creazione di un sistema comunista. L'opposizione al comunismo era vista come un atto di ribellione contro il popolo, come credevano Adorno e Horkheimer.

-L'influenza dell'arte è fondamentale nelle società. Il valore di un'opera d'arte, infatti, non è determinato dalla sua qualità, ma dal contributo che genera alla società. Secondo entrambi i filosofi, l'arte non è giudicata arbitrariamente, ma la qualità di un'opera può essere verificata oggettivamente.

-Inoltre, l'arte e la poesia dovrebbero essere utilizzate principalmente in qualsiasi trama. Entrambi i pensatori attribuivano più importanza a questi rami culturali che all'uso della logica nelle discussioni.

-Le discipline filosofiche devono essere unificate e non trattate come scienze diverse. Tutte le discipline sociali erano viste allo stesso modo; dovevano essere trattati come un'unica scienza.

caratteristiche

Tendenza sinistra

Il concetto di industria della cultura è spesso ampiamente associato alle idee di sinistra emerse a metà del secolo scorso.

Questa relazione è particolarmente vera data la critica del capitalismo che porta l'idea di un'industria culturale. Secondo Horkheimer e Adorno, il capitalismo è il principale colpevole dell'industria culturale.

Influenza dei mass media

I prodotti generati dall'industria culturale sono distribuiti principalmente dai mass media.

Questi media - che il più delle volte sono anche responsabili della produzione di tali contenuti - sono visti come i principali responsabili dell'industrializzazione dell'arte.

Gli spettacoli televisivi di intrattenimento non sono altro che strumenti mediatici per distrarre le persone e creare "falsa felicità". Questo li aiuta a dimenticare i problemi economici e sociali che hanno nella loro vita.

La teoria di Horkheimer e Adorno enfatizza il concetto capitalista di questi prodotti di intrattenimento.

Sono visti come nemici della società, che deve concentrarsi sulla promulgazione del comunismo per provocare una rivoluzione che si lasci alle spalle le idee del capitalismo culturale.

Autenticità dell'arte

Un altro motivo per cui l'industria culturale è così criticata da entrambi i tedeschi è per la mancanza di autenticità dei prodotti creati per essere distribuiti sui mass media.

L'uso di questi strumenti come mezzi di manipolazione culturale fa perdere loro il loro scopo artistico.

In altre parole, sebbene riviste, programmi televisivi e radiofonici siano prodotti culturali, perdono la loro autenticità artistica dato il loro carattere di produzione di massa.

Invece, i pensieri filosofici e artistici sono visti come la controparte dell'industria culturale e il principio fondamentale delle idee comuniste di Horkheimer e Adorno.

I dipinti hanno un'autenticità unica e hanno un valore insostituibile in termini culturali per lo sviluppo di una società.

Critica dell'idealismo capitalista

L'industria della cultura in molti casi riflette gli stili di vita delle celebrità. A loro volta, le persone che consumano tutti i prodotti dell'industria culturale sono esposte agli ideali capitalisti rappresentati in questi prodotti.

Vale a dire, le stesse produzioni dei mass media vengono utilizzate per far raggiungere alle masse le idee capitaliste e, secondo questi pensatori tedeschi, queste idee influenzano la vita delle persone in modo negativo.

Evoluzione del concetto e uso attuale

Mentre il termine industria della cultura è stato sviluppato allo scopo di definire il male che fanno le produzioni di intrattenimento di massa e sostenere un ideale di sinistra, il termine è usato molto più ampiamente oggi.

Oggi molti esperti si riferiscono alle produzioni di intrattenimento come un'industria culturale, semplicemente come un concetto di base.

Attualmente il termine rappresenta la produzione di beni culturali all'interno di una società di qualsiasi tendenza politica, non solo di destra.

Esempi

I programmi televisivi che seguono la vita di una o più persone spesso presentano ambienti domestici ben arredati, indipendentemente da quanti soldi hanno i personaggi dello spettacolo.

Questo può essere apprezzato nella maggior parte delle sitcom nordamericane e riflette la critica capitalista di questi sistemi di intrattenimento culturale.

Allo stesso modo, anche le riviste in stile rivista che utilizzano la promozione di prodotti difficili da acquistare per una persona comune come forma di intrattenimento sono esempi di industria culturale.

Le persone consumano questo contenuto e, sebbene non possano acquistare i prodotti, sono placate dal fatto di avervi accesso indiretto attraverso questi mezzi.

Questo contenuto prodotto in serie genera una cultura che si ripete in tutti i paesi, poiché tutti possono accedervi facilmente.

Essendo il modo più popolare di consumare la cultura, mette in ombra altri più tradizionali come i musei, l'arte e la poesia. La massificazione della cultura è l'esempio più lampante dell'industria culturale.

Riferimenti

1. The Culture Industry: Enlightenment as Mass Deception, T. Adorno e M. Horkheimer, 1944. Tratto da Marxists.org
2. The Culture Industry di Adorno & Horkheimer: Elitist nonsense di sinistra, B. Dainow, 2013. Tratto da researchgate.net
3. L'industria della cultura nel 21 ° secolo - Robert Kurz, (nd)., 2014. Tratto da libcom.org
4. Industria della cultura, Oxford Reference, (nd). Tratto da oxfordreference.com
5. Industria della cultura, Wikipedia in inglese, 2018. Tratto da Wikipedia.org